文档介绍：《断桥遗梦》的演唱情感及技巧
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      声乐的声部和钢琴伴奏是艺术歌曲的重要组成部分，同时艺术歌曲所采用的歌词是富有诗意的。下面主要是从词曲作者的记谱和钢琴伴奏编配方面进行讲解。在歌曲的情绪表现中，节奏起着重要的作用，下面举例进行讲解。歌曲伴奏开始的部分，左手三十二分音符的音阶跑动，右手八度和弦的进行。再加上力度记号“ff”的加入和十二连音的极速跑动，推动了歌曲的情绪，把我们引入到了歌曲悲伤的情绪中。
      
      伴奏中六连音的节奏型推动和力度记号f、ff、p、pp的强弱对比还有渐强记号的推动等。把我们带入到了怨恨的情绪中。紧接着就是自由休止，像是屏住呼吸，悲痛静止在了这一刻，在歌曲开始的部分作曲家就写明需要演唱者带着“幽怨地”情绪演唱，作曲家第一句运用了前八后十六的节奏型，其中第一个八分节奏是休止符，演唱时需要吸气叹息带着幽怨的情绪的演唱。切分音也是推动情感的一种常用手段，切分音就是改变了强弱的音，也就是在切分音节奏中把重音由前面移到中间的这个音，切分音使情感在歌曲中达到特定的效果。如:“呼啦啦啦西湖的桥”其中“西湖的”运用了切分节奏，“湖”字就是切分音，再加上“湖”字的自由延长记号更表现出了痛苦的呐喊，不甘心爱就这样折断。
      
      作曲家还经常用休止符来修饰歌曲，如：“爱你、想你、找你、喊你”，这句歌词表现出了许仙对白素贞无尽的思念与痛苦的等待，在谱例1-3中曲作者为了表达这种情绪运用了八分休止符和连音线的写作手法，符合了歌曲所表达的内涵，声断气不断，情感层层升华，对歌曲的情感加以强调。曲作者还运用了三连音的节奏型，如“钱塘江”就是把一拍平均分成了三等份，使“钱塘江”的情感就像这海浪一样一浪一浪连绵不断起起伏伏，充分的表现了海浪的涌动，同时也表现出了急促感。
      
      在歌曲的中部，“桥断水不断，水断源不断，缘断情不断，情断梦不断”的伴奏中，胡廷江老师运用了右手低音固定只有高音一层一层向上爬的节奏音型，模仿出了不断循环的一浪一浪的水波。生动的描绘出了许仙对白素贞的思念就像水波一样，一浪接着一浪从不停止并且不断循环。表达出了许仙对白素贞深情倾诉的情感和爱恋。同时谱例上也有“深情、倾诉般地”字样，也是给演唱者正确表达歌曲情感做好了铺垫。
      
      歌曲高潮部分“地老天荒，我的爱心不变!地老天荒，我的爱心不变!地老天荒我的爱心不变!”词作者连续重复了3句同样的歌词，曲作者用不同的伴奏音型伴奏，使得歌曲旋律层层递进，使得歌曲情感得到了层层升华，第一句和第二句的伴奏是三十二分音符急速跑动和三连音的推动，体现出了心中急切地爱永不心变的爱。
      歌曲的第三句伴奏音型忽然变得柔和，运用双手琶音的伴奏音型，音型设计简单干净，表达出了许仙对事实无法抗拒的无奈，无法把白素贞从痛苦的宝塔中解救出来，无法和她继续过甜蜜恩爱的幸福生活，他只能静静的等待。只能和儿子许士林等待雷峰塔倒的那一天才能阖家团圆，等待着有可能等不到的这一天。
      
      （二）演唱者表达歌曲的情感
        
       歌曲的内涵就是指作品的内在的含义，也是作者的思想感情。歌曲蕴藏着作曲家的深情厚意，凝聚着作曲家的强烈情感和伴奏对歌曲的情感表达。演唱者拿到这首歌曲，应该逐字逐句的体会词作者的用意以及歌曲的时代背景和思想感情。同时演唱者要对歌曲进行二度创作，通过歌谱发掘和领会歌曲中的每个音符和旋律所表达的内涵。演唱者理解得越深，感受就会越深，那么演唱时的表达就会越纯真、越完美。
      
      找准歌曲的感情基调是表现歌曲的艺术感情的第一步。想象是进行情感体验最重要的途径，音乐是通过表现与声音对象之间模仿关系来实现的。想象就是桥梁，演唱者想象越丰富对曲调体验就越清晰、对歌曲的情感和意境就更能深刻地领会。每首歌曲都有感情基调，是热情赞颂的还是辛辣讽刺的，是喜悦激动的还是悲伤哀怨的，是豪情满怀的还是脉脉含情的等等。一旦把握住歌曲的感情基调后，就围绕着这个总的基调，来处理歌曲的喜、怒、哀、乐、惊、恐、忧、思等情绪，使之逼真、自然。同时通过歌曲每个字句和乐句、词意、乐段之间感情色彩的变化，让人感到主调明晰、色彩鲜明、感情丰富。
      《断桥遗梦》整体是一种悲伤哀怨的基调，从字里行间体现出了思念和痛苦。我们演唱这首歌曲时，就根据我们所演唱的部分进行画面想象，如“西湖的桥从中折断”这句歌词，我们眼前所看到的画面应该是白素贞和许仙在断桥相逢的幸福场景，突然电闪雷鸣，法海就像一道闪电把桥从中折断，两对相恋的人被无情的分开，她们无奈，她