文档介绍：楷书结构的动态与平衡
 
   
 
 
 
 
 
 
 
     
 
 
 
 
 
摘要：中国的书法是世界上最美的艺术之一。楷书也一直是人们学****书法入门的首选。因此，历代的书法大家，大都也是楷书大家。本文就如何学****书法内在的规律和在楷书的结构动态和平衡方面进行探讨。
关键词：楷书 结构 动态 平衡
学书法为什么要先从楷书学起呢?因为楷书首先结构端正，字形平稳。这也是中国汉字的特点，是写字的基础，有了这个基础，才可以讲究书法中的其他变化，才能再讲究书法的神韵。所以，学****楷书书法关键要掌握它的结构。每个汉字都有其独特的结构支点。而我们要写好毛笔字还需要掌握一些基本的方法和规律。比如初学时，要注意字形的要领，如内紧外松，穿插避让等方法，也要注意写字时的重心平衡。在书法艺术中，最初人们都是从字的空间结构先去学****和认知的。在书法学****中，由于很多人对字形结构的误解，书写时的不正确姿势，导致书法学****中出现了很多问题。
我们写楷书总要先了解楷书的真谛，才能写出它厚重古朴的气息，避免写出的字柔弱无力没有精气神，落入俗套。有的人刚开始学写楷书时，连怎么握笔，怎么下笔都不知道。看别人写得好，心里想着这么简单，不就和平时写字一样嘛!我写出来应该也差不多吧，结果就写“一”也写不出来，写出来也是歪歪扭扭惨不忍睹，根本不是自己想的那样，就更谈不上要写出书法的其他精髓了。
要想把楷书写好，并不是很容易的事，还真的需要智慧。比如写“大” 这个字，要注意写捺画的位置和角度，要注意它的处理方式。一般写这个字，捺的下笔是从横和撇的交叉点处，或者从附近下笔。在日常的书法写作过程中有很多初学者都希望能够将楷体字写到极致，这种追求极致的过程自然无可厚非，但是楷体字艺术表现并非是死板的，而是通过意象上的平衡达到书法艺术的表现效果。只有形没有神，会让人觉得呆板、静止，不能算艺术。
真正的书法艺术，不仅要求形式上的完美同时还要进一步求得其形态的生动、活跃，达到一种“静水流深”的美学境界。如果楷书写得不雄劲、结构写得不大气、线条写得也不柔韧，那就该好好再深度学****研究一下了。要想学好书法，尤其是楷书书法，我们就要从最基本的下笔和字形结构开始。每一个字的每一笔之间的结构、方向、大小、远近等。
在书法学****的过程中，我们也要注意;要端正学****态度和学****方法。一般学****书法是从临摹字帖开始，特别是楷书的学****很重视笔法的练****例如线条的质感、字形的立体感是衡量书法字体写得好不好的标准。一幅书法作品应该有生命力，这样才有生机盎然的效果。要达到至高的艺术境界，就要通过高度的用笔技巧表现，所以线条的训练是书法教学中必不可少的。
楷书看起来平淡规整，实则字形中却千变万化。写过楷书的人都知道，临帖时，自己觉得结构已经心里有数了，觉得就跟平时写字差不多嘛，但写出来的字却和自己想写的完全不一样，与原帖差得更多，这一点是最难把握的。这就是楷书不好学的地方。每个笔画之间的位置、长度、倾斜角度等都要恰到好处，挪到一分则姿态全无。楷书的字形刚劲、线条柔美、结构多变，没有一点是好学的。这就是楷书的妙处。
一般汉字都有其特定的形态。笔画的长短疏密、偏旁的大小高低，都有一足的笔法处置，虽然书法形态万千，书家风格不一样，但是楷体书法总体来说讲