文档介绍：聚艺特区
“深圳艺术社区”这个话题本身，像深圳这个城市一样，是个变化多端、捉摸不定的东西，仅是“什么叫艺术社区”之类的定义问题就不知要争论多久，所以我们抛开概念定义，直奔主题。
一、源头：早期先驱者
广义的“艺术社区”，或称“共同体”，或称“群落”，可以泛指所有在深圳发展的艺术人群。早在1970年代末到1980年代，中国刚刚从思想桎梏中解脱出来，仿佛大梦初醒，速成了一次“文艺复兴”般的觉醒和回归，全民“拨乱反正”、“思想解放”，社会各领域都在进行着一场场没有硝烟的革命，蛰伏多年的现代艺术冲动也迸发出来，艺术界的先进分子，也发动了从“星星画展”到“85思潮”到“现代艺术展”的一系列艺术行动……
当时的深圳，在这场时代大潮中发挥着独一无二的先锋作用――作为中国的最早开放的最重要的“经济特区”，正在从一个边境小镇，崛起为一个耀眼的口岸城市――它不仅仅是一个地理概念，更是一个令人神往的新时代、新社会和新文明的象征，代表着打破精神枷锁、还人民以梦想的历史转折。对于当时国人来说，深圳是少有的一片可以在现实中而不是虚幻未来追求梦想的土地，千千万万在原有社会生态下不满现状、不甘庸碌的人，毅然放弃既有的工作生活，义无反顾奔赴南方这片热土，拿自己青春生命赌一把明天!
在深圳首先是赚钱，但这里“钱”的意义，与其说是资产，还不如说是自由!可以说当时的深圳，是精神亡命徒们的向往之地去深圳，就是还我个性、还我***、还我生命力的昂扬之举，就是要在自己有生之年再一次拼搏、也算不枉过一生……
当时深圳这种时代弄潮儿的形象，感召了内地各种挣脱旧体制、追求个性解放的画家、诗人、摄影家和音乐人等，奔向深圳，并形成了最早的艺术人群。这些人大多是各自为战，还没有很强的群体观念和社会力，但也搭建了某些最早的艺术平台，比如李媚和伍时雄创办了《现代摄影》杂志，许浩创办了《街道》杂志等，参与者包括徐敬亚、王小妮、翟永明、蒋志、肖全等人，凝聚了杨小彦、韩磊、肖全、王川、杨延康、亚牛等艺术家。王川在1985年组织发起的深圳现代艺术展“零”和1990年在深圳博物馆展出的《墨点》装置作品，是深圳当代先锋艺术开场时代的标志性实践。原“星星画派”的甘少诚的木雕作品，则是当时一个很特别的纪念。此外伍时雄还在1989年创办“深圳艺术研究会”，致力推进深圳艺术，收藏“85美术新潮”以来的中国现代艺术作品，并于1993－1998年间出版了《中国艺术收藏年鉴》等。
当时深圳刚刚建立的一些文化教育机构也从内地引进人才，但这些本属于“体制内”的机构，在保守的内地看来也是一种不太靠谱的东西――当时深圳还是一片片建筑工地，“人才”们要放弃内地稳定的工作，来这么个前途未卜的地方，与自发闯荡相差不大，也需要一定的勇气。比如李瑞生先生，就是当时刚成立的深圳大学从吉林长春电影制片厂引进的人才。他到深圳后，利用自己的优势，积极组织画家群体进行各种活动，并创建深大有名的“乡巴艺廊”(又名鬼村)(图1)，这个艺术基地的兴替，被视为深圳美术史上最重要的篇章之一。
那个时代深圳还有些重要的艺术家，如应天齐、邱世华、齐凤阁、梁铨、骆文冠、严善醇、战捷、钟曦、蒋冠东、周力、李晴、董萍实、一墨、关玉良、邹明等，都在深圳美术史中扮演着重要角色。
1990年代末期和2000年前后，深圳的社会心理和精神气质发生了一些变化。随着深圳从“开发区”转变为“都市”，从全国唯一的梦想之地变成沿海开放城市“之一”，本地社会精英发出了“深圳被抛弃”的发问……这种情形又推动了一种所谓“深圳主义”(Shenzhenism)思潮的兴起，那就是强调深圳是个“特殊城市”，是“独一无二”……深圳人是“时代的选民”，是经过筛选的独特人口和独特市民……这个时期艺术活动呈现出一轮新的繁荣，官方艺术机构和民间人士举办了一些具有影响的艺术活动，推动这些活动的官方人士包括深圳市文联主席董小明、深圳雕塑院院长孙振华、深圳美术馆艺术总监鲁虹等，他们对深圳世纪之交的现代艺术发展，具有重要影响。比如2000年由王林、鲁虹主持的“外线艺术七人展”在深圳万科一个临时空间举行，参展者包括陈学刚、吴味、邓荣斌、江宏、陈长春、周长平、郑孟梅，该展览被视为深圳民间最具规模当代艺术展之一。还有2004年吴味与杜应红在深圳水墨双年展期间，在深圳雕塑院策划举行了深圳最早的有组织行为艺术活动“近墨者黑行为艺术展”，参加者有邓荣斌、田流沙、莫俊峰、苍鹰、林兵、吴味、杜应红等，参加论坛的有王南溟、孙振华、付晓东、马永峰、杨光、戴耘等；同时，杜伊可、邓荣斌、周金华、徐锷、戴耘、吴味、梁古一、江宏、蔡志勇、李恭舞、陈海、庄柏权等发起进行了“无限牛当代艺术年”系列活动以及“”