文档介绍：“《喜羊羊与灰太狼之虎虎生威》《虹猫蓝兔七侠传》分获最佳影院和电视动画大奖, 《喜羊羊与灰太狼》获最佳收视表现大奖,《济公》《于路作品赏析》分获最佳故事和单幅漫画大奖, 《小蝌蚪找妈妈》获最佳动漫演出大奖,《功夫兔》系列、《小破孩》系列分获最佳手机和网络动漫大奖。”这份获奖名单来自正在举行的“第六届中国国际动漫游戏博览会暨 2010 卡通总动员(2 GEXPO) ”, 在中国原创动漫大奖颁奖盛典上, 以上的动漫作品获得殊荣。但是, 它们凸显着中国原创动漫的尴尬。无疑,这些作品是中国原创动漫中的优秀代表,然而如果我们仔细对这个名单分析,就会有所发现: 这些获奖作品有着两大“特性”, 其一是动物形象是主角, 它们带着观众学****或者历险,如“喜羊羊”系列以及虹猫蓝兔。其二为“炒冷饭”, 把以前的故事加入新的演绎方式——尽管可以说是现代传播手段的再生产,但却难讲故事能力的缺失。有原创故事, 缺乏创新内容; 注重产业投入, 却少了讲故事的能力, 中国原创的短板明显。画人画虎难画骨——绚烂中国风讲不出好故事故事永远是动漫赖以生存的基础, 2008 年《功夫熊猫》来到中国的时候,导演奥斯波恩曾表示: “中国应该学****好莱坞讲故事的方式。”故事才是中国动漫原创力的根源。其实, 中国动漫并非没有讲故事的能力, 回顾上个世纪——那时候没有动漫的概念——国产动画曾推出过众多优秀的动画产品。新中国成立初期中国动画片蹒跚学步, 动画人积极学****国外先进的动画技术和艺术,从 1950 年代起,开始了中国动画的民族风格建设,动画片《骄傲的将军》就是杰出代表,还有《猪八戒吃西瓜》《渔童》《济公斗蟋蟀》以及经典动画片《大闹天宫》; 1979 年中国第一部彩色宽银幕动画长片《哪吒闹海》问世,深受好评。民族风格在它的身上得到了很好的延续。同一时期的影片中, 还有《三个和尚》《两只小孔雀》《画廊一夜》《狐狸打猎人》等; 发展到 1990 年代,中国动画创作相对于世界动画发展出现缓慢趋势。在美日动画的冲击下,动画创作者流失,行业的发展缓慢; 近年来, 随着文化创意产业受到重视和勃兴, 中国动漫开始了征程, 但遗憾的是, 这种发展与进步更多的表现在了技术手段上,并没有在故事内容上获得突破。“中国动漫一直以来都想以中国风和中国元素取胜,但在故事内容上没有重大突破。”有研究者这样评论道, “江南水乡、九寨沟,茶馆文化、古式建筑,敦煌丽景、脸谱文化, 古老图腾、剪纸水墨, 这些孕育中国古老神秘文化的元素已被动漫制作方运用得‘反覆终始, 不知端倪’。” 21 世纪最缺的是人才——动漫教育脱离产业需求如果说理性分析原创动漫缺乏好故事的原因,我们可以把它归结为动漫创意人才的匮乏。如漫画家朱德庸所说, 动漫“最根本的是什么?根本的还是人, 就是一个人而已, 是这个人有足够的想象力才能创造出来大家喜欢看的东西”。一项旨在为中国培养一支本土特色鲜明、技术过硬的动漫人才的计划在上海世博会期间亮相。这一名为“民族动漫原浆人才培养计划”的项目将在全国范围内选拔 1200 名优秀动漫专业应届大学毕业生,到动漫企业接受一年免费培训。而据教育部统计, 截至 2009 年, 全国已有 447 所大学设立了动画专业, 1230 所大学开办了涉及动漫专业的院系。这其中既有北京电影学院、中国传媒大学、上海美术电影专修学校等知名高等艺术院