文档介绍：“拿来主义”的现实意义中国历史上曾经有过六个相对“兴盛”的时代:周、秦、唐、宋、明、清,其后在近代的一度衰落是因为西方殖民文化的东进,导致“礼失求诸洋”。饱受殖民主义之痛的中国至今还没有完全摆脱西方文化的深刻影响,尽管西方文化中确实有不少优秀的东西。不算少数的同胞们走过了一条从“尊夏卑夷”到崇洋媚外的历史道路。在上海的外滩地区一共有五十二座殖民时期的建筑物。这些建筑物一方面是建筑艺术的文物,述说着大约在上个世纪初至三十年代的三十年左右的一段时期内西方设计师们在远东的不朽创作;另一方面也如同难以抹去的伤痕,记录着那一段被外族人和他们的文化奴役的辛酸日子。西方文化之于中国, 从正面讲它带来了新的文明、新的艺术和新的技术,让人们看到了比封建社会体系更加进步的一面。与之同时,也严重地阻断了中国人在艺术上的本能创造, 长时期的文化屈从和被动认同导致了民族艺术观的一个历史断层的产生。在欧洲旅游观光,我们有理由为欧洲几乎所有的城市和乡镇的美轮美奂而叹服。有人甚至感叹“把欧洲的美丽分一点给我们吧”!历经若干个完整的艺术风格时代的欧洲,以那来源于也本属于她的艺术风格让人们感受到西方艺术观中那种丰饶、华美、富丽、阳光、和谐与大气。中国的城市今天心甘情愿地把城市规划和建筑设计这块最大的艺术蛋糕拱手让给了许多西方人和他们的崇拜者,让他们在东方古国和东方大国的土地上痛快地献演着历史上最大规模的并且愈演愈烈的文化殖民。为什么国人在以非凡的大度敞开胸怀迎接来自西方文化和艺术形式、施行错误的“伪拿来主义”的时候,却没有思考过中国几千年文化与西方文化相比,其博大精深对设计领域的意义难道是形同虚设?所以,“创新必须择旧”──在进行任何设计时,择取中国的和外国(特别是西方的)的文化是必要的,正确的施行“拿来主义”,对中西方文化进行“占有”、“挑选”、“创新”更是很必要的。五、总结总而言之,室内设计其实是在设计一种生活方式,它通常反映个人的情趣、爱好和价值取向、具有鲜明的时代性和民族性,而且室内设计应该表现的是舒适、自然,应该追求情趣高雅的生活方式,而不是堆砌华丽的材料和露富的场所。优秀的室内设计不仅为我们的生活提供便利,还体现着一个国家的文化和审美水平, 展现着一个民族的传统和悠久的文化魅力。因此,我们在做设计时,应因地制宜、从实际出发,不摒弃中国传统文化,也不全盘吸收西方文化,而是在传统文化基础上有所创新,对西方文化有选择的吸收与利用,即施行“拿来主义”,走具有中国特色的设计创新之路。所谓品牌(一类上) 犹记得儿时受爸妈的熏陶, 读了不少关于古时名士的书, 于是便在潜移默化中养成了一句口头禅:“我玩的是梁园月, 喝的是东京酒, 赏的是意园秋, 攀的是章台柳。”我总以为这四个地名是一种品牌,知不知道它们的意思另说,仿佛只要吟出它们,我便与别人不同,仿佛魏晋名士风骨、唐宋诗词雅韵便可在我身上氤氲出一抹旖旎光环。待到长大时, 便从《如梦影》中学会了饮茶, 当然, 茶叶不可马虎, 那必是长在远山处的铁观音。但逢好友来到, 我总要焚香洗手, 神秘地捧出一套陶制茶具, 在别人目瞪口呆时像那西天佛祖,拈“茶”一笑, 细道:“这是铁观音, 我只喝铁观音。”我也说不出为什么是铁观音,只觉得它好像一种品牌,一种“国民范儿”应有的品牌。可茶叶千百种,待到我终于比西窗下的小茶树高了些时,我才懂得,茶的品牌有许多, 有些茶甚至千元一两, 那传说中最好的紫砂壶绝不是我能买到的, 于是我喝茶时便郁郁寡欢, 好像自己一直珍藏的品牌什么也不是, 就连喝茶也没了味道, 刚想大口猛灌, 却忽地记起妙玉那“牛饮”的嘲笑,便又改为小口细咂了。我渐渐不懂了,品牌究竟是什么? 直至前几日翻书, 竟得知我们现在的茶其实与古时的截然不同, 所谓“晴窗细乳戏分茶”, 那茶, 是要江南名士用小火煎出来的, 而我们现在的泡茶, 实际上是朱元璋那个农民皇帝为了省事而发明出的。于是……于是我便呆了, 仿佛一直以来追求的所谓高雅的“品牌”原是那水中月,一碰就碎了。于是……于是我似是突然懂得了何为“品牌”,所谓“茶”,无非是“人在草木”,你买哪个牌的, 你怎么冲泡, 不过是种形式, 万物不会消长盈缺, 使万物动起来的, 其实是人们自己。而品牌, 实在只是一种价值, 一种人与物相遇, 物着于人眼中的色彩。所谓“梁园月”“东京酒”“意园秋”“章台柳”,若是离了那特殊时代下沐风而笑的文人们,而演变成为后人标榜自身的一种牌子,实质上,也成了空架子。其实, 现实中的我们何必要刻意追什么象征身份的品牌?若你足够强大了, 何须品牌来象征你, 你自己便已是一种品牌, 究竟, 那惠山泉水和自家阿婆煮的白开水有何不同?且让我大口饮着不知名的茶,在“众人皆醉”的时候轻轻笑一声“呵,品牌”。评析: 看多了训练熟练的考场作文, 这篇作文就像一缕清风,