文档介绍：亚历克赛. 波波夫论演技孙德馨译亚历克赛· 波波夫(1892 — 1961 年) 是苏联著名导演、戏剧理论家、教育家及人民演员。自一九一二至一九六一年近半个世纪期间, 他先后在莫斯科艺术剧院、瓦赫坦戈夫剧院、莫斯科革命剧院( 即现在的马雅可夫斯基剧院的前身) 及红军中央剧院担任演员、导演和艺术指导, 导演过很多现代剧、革命历史剧及古典剧, 如鲍哥廷的《斧头颂》、《银色的溪谷》, 拉弗列尼奥夫的《毁坏》, 维尼科夫的《辽阔的草原》, 切普林的《斯大林格勒;人》, 巴赫捷列夫的《苏沃罗夫统帅》,亚·康· 格拉德科夫的《很久很久以前》, 别尔格尔(Berger , 瑞典剧作家) 的《洪水》,博马舍的《费加罗的婚礼》,根据狄更斯的作品改编的《炉边蟋蟀》, 以及《钦差大臣》和《罗米欧与朱丽叶》, 等等, 这些戏当时曾引起苏联戏剧界的普遍重视, 其中有些戏并获得国家奖金。此外, 波波夫从一九一九年起, 直到与世长辞, 还先后在红军中央剧院所属戏校和卢那察尔斯基戏剧艺术学院担任教授和艺术指导, 有着丰富的教学实践经验。波波夫通过自己的导演实践和理论著作, 发展了俄国最优秀的导演艺术传统, 他力求把斯坦尼斯拉夫斯基、聂米罗维奇一丹钦柯,梅耶荷德和瓦赫坦戈夫的创作原理综合、有机地加以运用,形成了他自己所特有的导演特征,即突出“思想上的积极性,并对时代、生活素材,作家风格以及演员天赋的独特性,具有敏锐的感受”( 苏联《戏剧百科全书》第 4 卷,第 432 页)。他非常重视发展演剧技巧, 苏联许多著名的演员——史楚金( 在影片《列宁在十月》中饰演列宁) ,阿斯坦戈夫、巴巴诺娃、德·尼· 奥尔洛夫以及多勃尔让斯卡娅等人的表演艺术的成长,都与波波夫在排戏时对他们进行耐心启发和精心培育是分不开的。波波夫著有《演出的艺术完整性》、《演出与导演》、《导演艺术问题》、《瓦赫坦戈夫——斯坦尼斯拉夫斯基的希望》、《论演员再体现的技艺》,《现代导演艺术》等。本文译自苏联出版的各国名家《论演技》一书。(一) 演员——思想家……要掌握表演技巧的诸元素,势必要同时把演员造就成社会主义新文化的积极、自觉的建设者。在我们的事业中, 不容许有那种所谓视野狭窄的专家, 譬如说, 他们不管是在美国也好,还是在苏联也好,都按同样的建筑法来建造桥梁,那不行。我们的使命是建造通向无阶级的社会主义的“桥梁”, 为此, 演员虽说很少能成为通晓演剧科学规律的“专家”, 但却必须充作这样的社会成员,即; 立足于人类历史上最伟大时代的思想高度之上。现在的演员——社会主义新社会的积极建设者,比起旧的那种漂泊无着的演员、单干户演员、江湖艺人或“祭司”演员, 犹如天渊之别! ……现代演员所面临, 的任务是巨大的,尤其是他并不单单是消极地反映现实,而且要促进对现实的改造。(二) 人物形象的体现一提到演员对待人物形象的态度问题, 便不可避免地又会回到演员与现实的关系上面来。演员的那种具有独创性的创作, 只有在这样的情况下才会出现; 他必须受周围现实的感染, 激起丰富的思想情感, 并给这种思想情感寻得形象化的表现方式; 若不理解作品的思想及产生这种思想的现实, 要体现舞台形象便成了一句空话。如果演员要想成为具有独创性的艺术家, 他就得追随剧作家去了解产生剧本的现实情况。只靠剧作家的“提示”是演不好角色的,也不可能塑造出人物形象。我们