文档介绍：《拾穗者》赏析《拾穗者》是法国画家米勒在 1857 年创作的著名油画, 画面描绘了描写农村秋季收获后, 人们从地里拣拾剩余麦穗的情景, 是现实主义美术风格的典型代表作。米勒于 1857 年完成的《拾穗者》, 本来是一幅描写农村夏收劳动的一个极其平凡的场面, 可是它在当时所产生的艺术效果, 却远不是画家所能意料的。这幅画原来的题目是《八月》。表现的是一个欢乐的夏收场面,但由于画家的现实主义手法, 使富饶美丽的农村自然景色与农民的辛酸劳动形成了对比。接近米勒的几位社会活动家看到了这幅画中可贵的真实,建议画家修改构图。在他们的鼓励下米勒渐渐改变人物, 直至最后前景上只剩下三个拾穗粒的农妇形象。热烈繁忙的夏收场面却被推到背景的最远处。这一修改, 竟使作品产生了惊人的社会效果。在被法国革命风暴席卷过的巴黎, 一幅画、一篇文章往往会被从中附会出政治色彩。事实上, 艺术的社会效果并不始终和画家的创作意图相一致。米勒的农村风景画从不寄予任何社会改革的愿望。但他的画常常被热心者用来鼓吹新政治,尤其在法国七月革命和欧洲 1848 年革命之后,作为宣传民主的象征, 米勒的地位突然显著起来了, 甚至被人们奉为社会的先知。在 70 年代以前,法国的农村还处在封建宗法制度下。农民对城市里发生的革命事件是淡漠的。他们对新事物并不很敏感, 加上他们繁重的农业劳动, 生活艰苦, 自卫能力很弱, 所以对巴黎倏忽出现的政治风暴是取观望态度的。让· 弗朗索瓦· 米勒是 19 世纪法国杰出现实主义画家, 以描绘农村主题见长, 他创作的作品以描绘农民的劳动和生活为主, 具有浓郁的农村生活气息。米勒出生于诺曼底的一个农民家庭, 在瑟堡接受了最早的艺术启蒙教育。 1873 年, 他来到巴黎, 受教于德拉罗什画室, 并在卢浮宫研究学****历代大师的作品。 1849 年,他定居于巴黎东南郊外的巴比松农村。在以后的 27 年里,他创作了一系列以农民的生活和劳动为主题的作品, 《拾穗者》是其代表作。米勒在“巴比松画派”中具有深远的影响力, 是十九世纪最著名的乡间生活画家。他的艺术语言承继了西方艺术的传统, 尤其受曼特尼亚、普桑和米开朗基罗的影响甚大, 绘画的风格看起来简单平淡, 但是却将平凡的事物赋予一种伟大尊严的美感。《拾穗者》是最能够代表米勒风格的一件作品,它没有表现任何戏剧性的场面,只是秋季收获后,人们从地里拣拾剩余麦穗的情景。画面的主体不过是三个弯腰拾麦穗的农妇而已, 背景中是忙碌的人群和高高堆起的麦垛。这三人与远处的人群形成对比, 她们穿着粗布衣衫和笨重的木鞋, 体态健硕, 谈不上美丽, 更不好说优雅, 只是谦卑地躬下身子, 在大地里寻找零散、剩余的粮食。然而, 这幅内容朴实的画作却给观众带来一种不同寻常的庄严感。米勒一般采用横的构图, 让纪念碑一般的人物出现在前景的原野上。三个主体人物分别戴着红、蓝、黄色的帽子, 衣服也以此为主色调, 牢牢吸引住观众的视线。她们的动作富于连贯性, 沉着有序, 布置在画面左侧的光源照射在人物身上, 使她们显得愈发结实而有忍耐力。或许长时间的弯腰劳作已经使她们感到很累了,可她们仍在坚持。尽管脸部被隐去了,而她们的动作和躯体更加富于表情——忍耐、谦卑、忠诚。米勒以凝重质朴, 造型简约的概括力, 来极富表现力地塑造平凡人物。他表现的是人和大地的亲密关系, 是史诗所不能达到