文档介绍：《故事》读书笔记《故事》不同于其他流行的讲述银幕剧作手法的专著, 它所论及的是形式而不是公式。麦基以一百多部影片作为示例, 向读者传授了一种银幕剧作的原理, 它超越僵死的教条, 发掘出名品佳作中那些使其卓越超群却又常常被人忽略的组成部分。麦基从基本概念入手——何谓节拍?场景?场景序列?幕高潮?影片高潮? ——不仅精辟地阐释了标准的三幕戏剧结构的奥妙, 而且还揭开了非典型结构——如两幕、七幕、甚至八幕影片——的神秘面纱, 指出了每一种类型的局限性, 强调了主题、背景和气氛的重要性, 以及人物和人物塑造作为一对相对概念的重要性。里面对于商业电影与艺术电影有如下讲述: “好莱坞电影”和与之对立的“艺术电影”: 多年来, 电影的首要政治问题就是“好莱坞电影”和与之对立的“艺术电影”。尽管这些术语似乎有些过时, 但它们所表现出来的门户之见却是那样地现实和明确。传统上, 他们的争论一直停留在以下框架之中: 大预算对低成本、特技效果对美术构图、明星体制对集体表演、私人资助对政府支持、性格导演对雇佣枪手。但是, 在这些论战的背后却隐藏着两种针锋相对的人生观。……反映了两种即使并非完全矛盾也是截然不同的现实观。好莱坞的导演往往对生活变化的能力——尤其是向好的方面变化的能力——过分地乐观( 有人称之为愚蠢的乐观)。因此, 他们全靠大情节和比例高得失调的正面结局, 来表达他们的这一看法。非好莱坞的电影导演却对过分地变化表现出悲观( 有人称之为美丽的悲观), 公开宣称生活的变化越多, 生活静止不变的可能性则越大, 甚至还会变得更坏。变化会带来苦难。因此,为了表达变化的无益、无谓甚或毁灭性,他们往往炮制出一些静态的、非情节的呆板刻画或者具有负面结局的极端的小情节和反情节。……当代电影政治论战中的一个惨痛真理是, “艺术影片”和“好莱坞影片”的过量使其互成镜像: 故事的讲述被迫变成一种具有壮观场面和音响的令人目眩的表面现象, 以免观众注意到故事的空缺和虚假……而且在两种情形中, 紧跟而来的便是乏味, 即如黑夜紧跟白昼一样。这本书论述的是" 原理"(how to do), 而非" 规则"(what should to do) 他首先强调什么是故事, 简而言之就是" 对生活真实的比喻".对生活有清醒认识, 源于生活高于生活. 既有真实理性的思考让你相信并走进故事之中, 又有情感和艺术让你自我净化并移情. 是通过艺术照亮现实. 他还呼吁真实. 什么是"真", 什么是"善", 都是一个动态平衡的相对评价, 人物必须通过选择来揭示内心. 他强调结构, 似乎是" 戴着镣铐跳舞", 绝对的自由只能是一盘虚无的散沙, 有了自我约束的一个规则你才能随心所欲的创作。剧本创作同样有着近乎数学般的结构性和严密设计, 你需要考虑人物的表现, 冲突的设计, 从十几种选择中挑选最合适的一种, 如何把握节奏, 设计冲突, 都需要严密的设计。书中讲述了一些要点总结如下: 【故事三角】故事三角将故事情节的类型分为大情节、小情节、反情节三种。大情节指最常见的那种以社会冲突、人与人的冲突为主要内容、、按线性时间讲故事、结局通常是闭合、人物只有一种性格的故事。小情节是以人物内心冲突为主、经常开放式结尾、人物经常有多重复杂性格的故事。反情节则是以上两种都不是的、文艺实验到不行的那种故事。为什么大情节是最常见的?除了表面上