文档介绍：歌仔戏
内容：芗剧（歌仔戏）
班级：初一<6>班
组长：陈奕莹
组员：陈奕莹、杜辰馨、沈雅聪、巫清云、肖玲杰、林滢、何乙栋
芗剧小组的学****分工：
陈奕莹负责制作PPT
沈雅聪负责解说
何乙栋负责讲解学歌仔戏
内容：芗剧（歌仔戏）
班级：初一<6>班
组长：陈奕莹
组员：陈奕莹、杜辰馨、沈雅聪、巫清云、肖玲杰、林滢、何乙栋
芗剧小组的学****分工：
陈奕莹负责制作PPT
沈雅聪负责解说
何乙栋负责讲解学****感悟
林滢、肖铃杰、巫清云负责查找资料
歌仔戏是唯一发源于台湾本土的传统戏曲，根据《台湾省通志》及《宜兰县志》的记载，皆谓歌仔戏起于宜兰员山结头份。这是台湾同胞和福建人民共同培育与喜爱的地方戏曲剧种，流行于台湾省和福建厦门、漳州 、晋江等闽南语系地区，以及东南亚华侨居住的地方。
起源
芗剧的艺术特色
歌仔戏是唯一发轫于台湾，且形成于台湾之戏曲，因此它具有独特的风格，包括自由性、包容性及通俗性等三大特色。
以包容性论，歌仔戏于发展过程中，即不断吸收采茶戏、京戏、南管、北管及新剧等各剧种之菁华；此等改变使歌仔戏包含更多内容，使其形式更为活泼而多元。
就自由性言，歌仔戏之形式尚未固定，歌仔戏唱腔之使用虽有部分成规，但无限定唱法。
特色
就通俗性言，歌仔戏是台湾唯一土生土长之剧种，富有强烈的地方性色彩，歌仔戏舞台所呈现之演出，均为民众所熟悉，自然而亲切，易为观众所了解与喜爱，颇具通俗性。
歌仔戏的音乐曲调十分丰富，既有悠扬高亢的〔七字调〕、〔大调〕和〔背思调〕，又有民谣诉说式的〔台湾杂念调〕，更有忧郁哀伤的各种哭调。
生旦净丑都用真嗓演唱。主要乐器有壳仔弦、大广弦、台湾笛和月琴等。它的表演、角色、服装、脸谱和打击乐等方面基本上都取法于京剧。
音乐曲调
歌仔戏在发展过程中吸收北管、南管、九甲戏和民间歌谣等音乐曲调，引进京戏的锣鼓点和武打动作，使用北管曲牌、服饰、妆扮和福州戏的软件彩绘布景，并且援用各剧种的戏码、身段、道具、乐器，发展成一种兼容并蓄内容丰富的新剧种。
让我们一起欣赏：
台南歌仔戏的哭调与七字调
歌仔戏自诞生后，两岸戏班及艺人演出交流不断，作为海峡两岸人民共同创造共同拥有的宝贵艺术形式，歌仔戏已经成为维系两岸人民精神文化的一条重要纽带。保护和发展歌仔戏对于弘扬中华民族的戏曲文化，推动祖国的和平统一事业具有重要意义。
传承价值
国家非常重视非物质文化遗产的保护，2006年5月20日，歌仔戏经国务院批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录。
然而受现代文化艺术形式和流行风尚的影响，歌仔戏现在主要 在中老年人中流行，青年人已不再对其感兴趣，这样的现状极大地影响了歌仔戏的生存和传续，需要制定措施加以保护。
展望歌仔戏之未来，应朝向传统化与精致化发展。首先歌仔戏须回归“歌剧”的原始属性，让唱腔重新取代对白，演唱技巧也要加入训练，运用丰富的曲调以加强歌仔戏的音乐性。
其次舞台身段必须美化，回复歌仔戏注重身段的传统本质，才能表现它的戏曲之美。于精致化方面，应要求演员按照剧本表演，并需于演出前加以排练、修正；剧情结构必须紧凑，情节亦需合理。
此外，必须融合其它剧种之优点，如身段、武打、曲调及剧目等；在剧团方面，更须应用现代灯光、音响、布景及舞台设计，以符合时代潮流。
展望未来
最给力↗“四大柱”
《陈三五娘》、《山伯英台》、《吕蒙正》、《杂货记》被称为歌仔戏“四大柱”。
通过这次歌仔戏的综合性学****让我从中学会了很多。在整理的过程中，让我提高了自己整理和归纳的能力；也通过这次学****让我更了解家乡的戏曲特色和传承价值。
然而随着社会的进步，受现代文化艺术形式和流行风尚的影响，歌仔戏现在主要只在中老年人中流行，青年人已不再对其感兴趣，这样的现状极大地影响了歌仔戏的生存和传续，需要制定措施加以保护。希望有更多的人喜欢歌仔戏，了解歌仔戏。
学****感悟
谢谢欣赏