文档介绍：名家｜表面波澜不惊，实则内心汹涌澎湃 ——记日本电影导演是枝裕和
表面波澜不惊，实则内心汹涌澎湃 ——记日本电影导演是枝裕和王 渝是枝裕和编剧并执导的电影《海街日记》颇受影迷好评
在刚刚结束的第七届北父亲。人生不会总是顺着自己的想法来，我和大家都一样，所以设置了这一主题。 ”《步履不停》剧照 作为当今国际知名度最高的日本导演之一，近年来是枝裕和的每一部作品都会入选戛纳国际电影节主竞赛单元或者其他单元。虽然是在不同的国家上映，但观众都会纷纷发出共同的细碎感受—— “这个电影里说的就是我的父亲/母亲”“这个细节好像也曾经出现在我生活的某一瞬间” 。但是，正如是枝裕和所言，他并没有下意识地迎合观众特意描写，相反，其实每个作品都是不尽相同的。“比如作品中出现的食物，是我小时候对吃的东西留有很深刻印象的再现。至于设置一些做饭的情节以及在做饭和收拾厨房的过程中人物之间的对话，从中可以体现很多生活上的细节，我对于这种情节的设定非常感兴趣。 ”对于作品中的人物形象，是枝裕和解释说，他们经常会影射自己和父亲，还有周围一些人的样子。“虽然我创作的是一些虚构的小说情节，但特别是在拍摄家庭电影的时候，是以我个人的体验以及我周遭的人的感觉来加入到作品之中，包括经常出现的颓废中年男子、性格不太好的母亲和姐姐、体现出与年龄不符的成熟感的小孩子等等。 ”是枝裕和常常身兼导演、编剧和剪辑三职，他的作品大部分是原创故事，即使是像《海街日记》这样的改编作品，他也亲自创作剧本，在现场拍摄时，经常会发出“啊，是不是这样拍比较好”的感叹。现场的状况的确会对是枝裕和的创作造成一定影响，这也是他的一种创作风格。是枝裕和认为，如果是其他人来写剧本，拍摄的时候多少会有些不舒服；自己创作能更好地把握作品本身以及拍摄的自由度。“在拍摄之前是不可能写出十分完美的剧本的，在现场拍摄的过程中也会有很多新的想法出现，我会很想马上把这些想法利用到现场的拍摄中，甚至可能会想到之后的后半部剧的故事情节会不会需要重新改写。我更希望现场得到的一些灵感会超越我在写作时的灵感，希望将它们体现在作品中，于是会有意识地在现场捕捉这一点。 ”是枝裕和说。尽管看重现场的即兴创作，是枝裕和在拍摄之前仍然要做大量的功课，对拍摄对象进行采访是他常常运用的方式，同时会把家人的印象加入到作品中，这当中有三个关键词，第一个是“记忆” ，第二个是“创造力” ，第三个是“观察力” 。比如电影《海街日记》中的三姐妹关系设定，是枝裕和真正实际找到这样的三姐妹家庭并实地进行采访，例如询问她们晚上泡澡的时候先后顺序是怎样的，或是询问吵架时要怎样才能吵起来，以这样的形式希望把真实的情况写入电影当中。在拍摄电影《下一站，天国》时，是枝裕和选用的十几个演员中有一半是老爷爷、老奶奶等非职业演员，拍摄前，他请工作人员到街上对老人进行随机采访，向他们提问最珍贵的记忆是什么？然后，把他认为回答非常有趣的人叫到拍摄现场，拍摄手法就是让他/她对着摄影机说出接受采访时说过的一些话，摄影机一直进行拍摄，现场并不对他们进行表演指导，这几乎是把拍摄纪录片的方法运用到这部电影创作中。《比海更深》剧照 是枝裕和还有一边听音乐一边写剧本的****惯，他为每一部电影选择配乐的情况都不尽相同，可能会在前期决定好乐器如钢琴、吉他等，听不同种类的乐曲，再根据电影