文档介绍：-
. z.
要做到对一幅摄影作品的欣赏与赏析，首先应该需要摄影的艺术特征。
1892年创刊号的"斯汀迪奥"精巧地再现了摄影和绘画作品，并把摄影与绘画、雕塑并列在艺术领域，杂志哀乐。摄影艺术作为一门视觉艺术，在画面中聚集着大量的信息。同时，在它的历史使命中，也是需要人们去欣赏的。因为只有通过人们的欣赏，才能发挥其应尽的功能和作用，让欣赏者去判断，并通过其本身的艺术形象感染欣赏者，用图片中的大量信息表达本身价值，这才是摄影艺术的真正作用。
-
. z.
题材〔风光、人物、动植物、纪实、广告〕
技术〔用光、构图〕
创作心得〔拍摄体会〕
如何欣赏摄影作品
学会欣赏摄影作品是摄影者的根本功之一，因为会欣赏才能从别人的作品中吸收营养，学习到更多的东西。我以为，欣赏摄影作品大概分为四种类型：
第一种是较群众化的
如普通民众看挂历那样，只能说出风景漂亮，妹妹漂亮、颜色鲜、照片清楚之类的评价，其实只要掌握好天气，只要你到了风景点，或者妹妹长得漂亮一些，是较容易拍出好看照片的。拍摄的人也容易产生成就感。难怪一些导师不主初学者多拍这样的片子。
第二种是摄影爱好者
他们把更多的注意力放在照片的构图、影调、色彩、用光的技巧上。一般说来，他们拍出的照片已开场向艺术摄影方向开展，这些照片有些看头了。
-
. z.
第三种是发烧友
他们对摄影的执着追求，让人敬仰。他们非常关注摄影器材的选择。如相机、镜头、胶卷、相纸、药水等。因为他们已懂得，摄影作品的质量与器材的选择是密切相关的。但是切不能唯“武器〞论。
第四种是摄影艺术家
他们更注重摄影作品构思、思想涵，拍摄时机与人物神态的把握，作品的视觉冲击力，表现主题的手法技法、后期制作等等。因此这些大师的作品总是很耐看，越看越有味道了。
◆ 一幅照片的好与差，可以从以下几个方面来欣赏:
第一，构图要美，要新颖。一幅好的照片，首先吸引你目光的一定是它的构图。好的构图不会沿袭别人的手法，应该是有个性的、独特的。它所反映的主题应该突出，不呆板。
第二，对于彩色照片，应该色彩丰富、鲜艳、冷暖搭配得当；而黑白照片则应该比照明显、柔和。
第三，主题突出。每一幅照片都有它的主题和主体，不是主体的局部都应该虚掉或暗淡下去。背景要干净，不能喧宾夺主，防止包罗万象，什么都照下来，结果什么都没突出。
第四，要有时代感染力。一幅好的照片出现在你的面前，应该使你感到非常震撼。它不仅反映的画面有时代气息，而且很有独特的个性。
第五，光源运用恰当。逆光、侧光、顺光、顶光、底光、自然光、反射光等光源，如果运用得当，就能反映主体和整个画面的容。一般来讲，一幅好照片，运用逆光和侧光的比拟多。除非是纪实性的新闻片或艺术照片，顺光是很难出好效果的。
第六，照片的层次要丰富、清楚。前景、中景、远景都要清晰明朗。
-
. z.
第七，关于广告片，主题要突出，色彩要鲜明夺目。可以运用夸、虚构等手法加强号召力。简单明了、幽默、含意丰富、群众化、独特、有个性，这些都是广告片的要素。
第八，要处理好照片的特殊效果。如黑白效果、油画效果、水彩画效果、版画效果、雕塑效果、条纹效果、水纹效果等等。这样，照片就有了特殊的美术效果。
如何点评摄影作品
许多优秀正直的照片评论员花费大量的时间和努力试图通过分享自己曾经有过的经历来帮助其他的摄影师。很多人文采飞扬能够让他们的评论非常的贴切流畅。可是实际上作评论不一定非要有文学学位才能对提高别人的照片水平给与帮助。关键是要老实的评价一幅作品。需要知道的是：当你评论一幅作品时，你是在花时间帮助另外一个摄影师。你的意见不是废话。你到这里来是指出该作品的优点和缺点的。一幅完美的作品属于凤毛麟角。但这并不意味着不存在优秀的作品。完美远远超越优秀。完美意味着不管你再怎样努力，都不能让这幅作品更好了。
看到一幅作品的第一眼时，注意体会一下你的注意力落到画面的那个角落。这需要一些训练。非常值得训练训练。同时问自己几个问题：
1．吸引我的第一注意力的，是不是照片的主体.
2．吸引我眼神的是什么.
3．.
4．，有没有理由要虚焦，在这幅照片里这样做是否有必要.
5．，对这幅作品时有利还是不利.
6．，对照片有利还是不利.
7．照片看上去很平还是有些〔景〕