文档介绍：多元化发展下的中国流行声乐艺术 1 前言“跨界音乐”译自英文“ Crossover ”, 顾名思义就是打破不同领域界限的音乐形式。时至今日, 对于“跨界音乐”的最终定义虽不甚清晰, 但统一认为“跨界音乐”所涉及的必是两个及两个以上音乐类别。笔者认为, “跨界音乐”广义上应指不同类别、不同形态、不同风格的音乐种类的融合与创新; 狭义上应指古典音乐元素与现今流行音乐元素的交汇结合。 1998 年美国格兰美奖评选部门还特地为此设立了“ Best Classical Crossover Album ”专属奖项,以此鼓励欧美“跨界音乐”的发展。当下中国,中国流行音乐作为中国声乐艺术的形式之一,依旧占据国民音乐文化的重要地位。改革开发时至今日, 除却经济飞速发展给人们日常生活带来的翻天覆地的变化,文化领域同样日新月异。中国人也不再像几年前那样停留在“样板戏”这样固定音乐文化模式下, 而是越来越积极地接受新的音乐模式与内容。流行音乐在这其中影响最为广泛, 对于当代中国人的音乐文化生活渗透也是越来越深。人们的音乐选择能力也逐日提升,虽然大量流行音乐产生速度之快令人咋舌, 也难逃烟花一瞬的命运, 能够长时问流传下来的甚至被奉做经典的音乐作品寥寥。因此, 探讨中国流行声乐艺术未来发展的方向与模式就显得尤为重要。而周杰伦音乐作品的出现正是中国流行声乐艺术新时期发展的突破, 其音乐中流行时尚元素与传统音乐元素的结合,也正是“跨界音乐”的完美展现。 2 周杰伦音乐之“三古三新”周杰伦,出生于 1979 年,他的出现给 21 世纪初的中国流行乐坛注入新的生命, 是当之无愧的亚洲流行音乐天土, 其音乐已然影响了整整一代人, 同时他的音乐也使得“中国风”这一音乐名词登上新时期流行音乐行列。黄晓亮在《中国风音乐史》中这样定义:“‘中国风’是指采用深具中国古典文化内涵的歌词和现代流行音乐的旋律、唱法及编曲技巧,达到怀旧的中国背景与现代节奏的完美结合, 从而产生出含蓄、忧愁、典雅、轻快等氛围的歌曲风格。它是三古三新( 古辞赋、古文化、古旋律、新唱法、新编曲、新概念) 结合的中国独特乐种。可见中国风的歌曲, 是一种古情今韵的歌曲, 它打通了古今情韵,将中国的流行音乐与古典文化天衣无缝地结合在了一起。”“中国风”音乐早期已有部分知名作品,如毛宁的《涛声依旧》、黄安的《新鸳鸯蝴蝶梦》、黄霜的《沧海一声笑》、江淑娜的《谈笑一生》等, 这些音乐作品都尝试了古典文化当中的相关内容与流行音乐元素相结合, 故这一音乐模式虽非周杰伦首创, 但其使得“中国风”音乐大行其道, 影响力远超前作。(一)、“游刃有余”之“三古”周杰伦的音乐之所以能够突破以往“中国风”类音乐作品, 主要突出之处在于其歌词的优美意境。方文山“行云流水”问化用的中国古典诗词, 即使单念这字字句句, 也会有齿颊留香的韵味。比如早期的《东风破》,“破”之字可源自“曲破”一词,是一种词调的名称。宋代苏轼有词名为《东风破》: 一盏离愁孤单窗前自鬓头奄奄门后, 人未走月圆寂寞旧地重游夜半清醒泪烛火空留一壶漂泊浪迹天涯难入喉君去后酒暖思谁瘦水向东流三春如梦向谁偷花开却错谁家琵琶东风破岁月流离不解时候仍记总角幼琴幽幽人幽幽琵琶一曲东风破枫染红尘谁看透篱笆古道曾走荒烟漫草年头分飞后对比之下不难发现, 方文山在歌词中也引申了苏轼的这首词, 例如“而如今琴