文档介绍：浅析“柔和冷色调”在图片摄影中的具体表现
摘 要 “柔和冷色调”作为一个相对陌生的概念在本文中出现。从而试图打破人们以往对于“冷色调”的固有感观。本文将从“柔和冷色调”图像构成因素的层面入手拓展。层层分析“柔和冷色调”在图片摄
柔和释义柔软温和,它的反义词为强烈刺激。什么样的颜色能给人非常强烈的刺激呢,自然是高饱和高明度的颜色。与之相反自然就是低饱和低明度的颜色。然而并不是饱和度越低明度越低颜色就越柔和,如果明度太低颜色则会显得过于沉闷,而这个把握的度是没有一个确切具体的衡量标准的,也就是说,“柔和”是可以主观调控的。
而构成“柔和冷色调”图像的条件是被摄物皆由低饱和适量明度的冷色块组成,画面尽量避开拍到棱角,从而与柔和的色调进行统一。
2“柔和冷色调”图像的具体表现方法
现如今时代的快速发展同时也带动了各类数码产品的发展,各种智能手机、微单、单反的发行已然让人目不暇接。各种拍照软件,美图软件也隨之上架。这让摄影的门槛一再降低,甚至可以说现在是全民摄影的时代。所以对于摄影的工具我就不再多加叙述。
要想拍摄“柔和冷色调”图像,前期准备可不是一个简单的事。如果不想后期做较大改动那么拍摄前期则要多下苦工。首先是被摄物的选择,想要拍出“柔和冷色调”图像,那么被摄物要尽量保证颜色单一且没有过多高饱和高明度的色块。如果是影棚拍摄,那背景则不用过多担心,选择一块低饱和适当明度的冷色系背景布即可。拍摄时闪光灯需罩上柔光罩,最好在闪光灯前再挡两层硫酸纸,这样可以更加柔化拍摄时的光线。
如果是外景拍摄,那背景的选择就会成为一个难题。过多的颜色或者过于鲜艳的背景都有可能改变整幅作品的基调。所以如果选择外景拍摄,那就尽量选择一些有大面积低饱和冷色调色块的地方。避免过多的暖色调来影响图像的整体基调。
“柔和冷色调”图像的方法
后期调整与前期拍摄的原理其实并无不同,但还是要具体情况具体分析。如果图像的饱和度与明度都较高,就拉低饱和度与明度到一个适当的值。如果图像暗到发灰那就调整明度,再根据实际情况调整色相与饱和度。后期的调整并没有一个确切的标准值,每个人对颜色的敏感程度不同会导致各自都有其自己的舒适值。人与人之间本来就存在个体差异,对颜色的敏感程度与个体审美差异都有可能导致每个人眼中“柔和”的标准不同。如何控制明度?怎样叫适度?怎样才算是“柔和”?这些都变成了需要主观去感受的问题。
所以后期调整“柔和冷色调”图像笔者并不能提供相对具体的数据,只能提供一个大体的调整方向。具体实施步骤还需要根据图像的具体情况来进行具体分析和调整。
“柔和冷色调”图像
以具体实例来分析,(Gabriel Isak 1990-)的两幅作品。分别是《抑郁患者的内心独白》系列的其中一幅作品和《The Flight》这幅作品。
在我的调查中,所有冷色调颜色里只有蓝色和紫色有比较负面的含义。蓝色代表忧郁而紫色则是压迫。这两种颜色在摄影师Gabriel Isak的作品里恰好是出场率最高的两种颜色。但在Gabriel Isak的手中,这两种颜色却是静谧的,温柔的。
《抑郁患者的内心独白》这一个