文档介绍：第八章意大利文艺复兴建筑
第一节文艺复兴建筑在意大利的发展总结
第二节代表建筑师及建筑
第三节圣彼得大教堂和它的建造过程
第四节广场建筑群
第五节建筑理论和理论家
第六节文艺复兴建筑的成就
第七节十七世纪意筑的主题由宗教走向人生，即由寺院变为宫室。
建筑风格的特点是追求豪华，大量采用圆柱、圆顶，外加很多精美的饰物。
文艺复兴时期是意大利建筑最辉煌的时期，这一时期的建筑发生了不同于以往的新变化，古希腊、古罗马的建筑风格取代了欧洲盛行的哥特式风格，古典柱式再度成为建筑构图的主题，同时追求稳定感。
文艺复兴建筑最明显的特征是扬弃哥特式建筑风格，而在宗教和世俗建筑上重新采用古希腊罗马时期的柱式构图要素。
文艺复兴的建筑师和艺术家认为，哥特式建筑是基督教神权统治的象征，而古代希腊和罗马的建筑是非基督教的。他们认为古典建筑，特别是古典柱式构图体观着和谐与理性，并且同人体美有相通之处。这些正符合文艺复兴运动的人文主义观念。
2、建筑的基本特征
文艺复兴时期的建筑的特点是推崇基本的几何体，如方形、三角形、立方体、球体、圆柱体等，进而由这些形体倍数关系的增减创造出理想的比例；
在建筑设计及建造中大量采用古罗马的建筑主题：高低拱券、壁柱、窗子、穹顶、塔楼等，不同高度使用不同的柱式。建筑物底层多采用粗琢的石料，故意留下粗糙的砍凿痕迹，有些门窗也采用这种作法。文艺复兴时期的建筑结构、建筑风格是全新的，突破了风格主义的常规，创造出—种新颖而生动的活力。
但意大利文艺复兴时的建筑师绝不食古不化。虽有帕拉第奥和维尼奥拉在著作中为古典柱式制定出严格规范，但建筑师，包括帕拉第奥和维尼奥拉在内并不受规范的束缚。一方面采用古典柱式，一方面又灵活变通大胆创新，甚至将各个地区的建筑风格同古典柱式融合一起。
他们还将文艺复兴时期的许多科学技术成果，如力学上的成就、绘画中的***规律、新的施工机具等等，运用到建筑创作实践中去。
世俗性建筑类型不断增加，外部形象在古典建筑的基础上发展出灵活多变的处理手法，建筑平面布局是建筑围绕着庭院布置。临街立面庄严整齐，外檐装修手法繁多，粗细石结合的墩墙式建筑出现，叠柱、双柱、组合柱、拱廊大量运用。
融合古典、科技、艺术个性在内的各个因素促进文艺复兴建筑成为建筑史的大大发展，而世俗性建筑的成就也被教堂建筑大胆的利用起来，造就了一批富丽堂皇的教堂建筑。
早期（起始 15世纪）：
最初形成于意大利的佛罗伦萨，代表人物：伯罗乃列斯基。代表作品：佛罗伦萨主教堂穹顶，巴齐礼拜堂等，风格简洁、纯净。

盛期：
以罗马为中心，代表人物：拉雯尔、伯拉孟特、米开朗琪罗等。代表作品：坦比哀多、潘道菲尼府邸、圣彼得大教堂等。追求雄伟、刚强、纪念碑式的风格，罗马柱式被更广泛、更严格地应用。
晚期：
以威尼斯、维琴察等为中心。大批建筑师研究总结了柱式及其规律，建筑外部逐渐趋于程式化。另一方面，建筑师着力于室内功能的研究，造型与结构开始分离。于是出现了形式主义和手法主义。代表人物：帕拉第奥、维尼奥拉，作品和谐、优雅。
终结
罗马圣彼得大教堂，由于设计与建造道路曲折，最终复辟在耶稣会的压力之下，遭到损害，标志文艺复兴建筑的结束。
4. 建筑语汇
罗马柱式被更广泛更严格地使用；建筑追求雄伟宏大气势与纪念碑式风格。
轴线构图，集中式构图常被用作建造庄严肃穆的建筑形象。
设计水平极大提高，柱式、平面构图、建筑形式都有新的创造。墩墙式、叠柱、双柱、组合柱大量使用。
坦比哀多风格语汇诞生，勃拉孟特设计。
建筑形式起源于古罗马的圆形寺庙——维斯太神庙。
结构：最底层为三步台阶基座，上面是圆筒式的内墙，墙外一圈柱廊，柱为陶立克式。柱子顶部加一圈圆形楣构，在往上是一圈退跨一廊尖的圆形鼓座，最后以圆形穹顶结束。
坦比哀多剖面平面图
坦比哀多建筑语汇在西欧是前所未有的大幅度创新，当时赢得极高声誉，对后世也产生决定性影响。如圣彼得大教堂、英国圣保罗教堂、巴黎万神庙、美国新古典主义建筑白宫等。
5 建筑时代特点
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公共建筑
文艺复兴时期，资产阶级同封建阶级的斗争错综复杂，建筑的发展波澜起伏。人文主义反对禁欲主义和宗教主义的思想，提倡尊重人和以人为中心的世界观，大大推动了世俗性建筑成为主要的建筑活动。上图为育婴堂。
14—15世纪初，工艺匠师在反对中世纪教堂的斗争中表现了生动的创造性，市政厅、学校、市场、育婴院等公共建筑成为城市广场的主要建筑，明朗轻快、和易亲切，虽重新采用柱式，但