文档介绍：浅析小提琴发音的学****与方法
曹悦 【摘要】小提琴历来被尊为乐器皇后,是古今中外最受欢迎的乐器之一,无论是欣赏者还是演奏者,从未停止过对小提琴美妙声音的品鉴与追求。在这个过程中需要对声音有一个客观而又准确的认识来努力达到一致,这样,音乐是需要人们的听觉来领悟和判断的,枯燥的文字仅仅只能对场景进行描述却不能表达出来。表演者要想表达出完美的声音,就应该在学****中多学****一些优秀者的唱法,多聆听演奏家的作品,不断提高自己对音乐的认识和表达,在聆听中发掘出属于自己的演奏方法和独特的声音。
三、小提琴发音的要素
演奏家在演奏过程中,影响演奏音乐的元素是多元化的。这些因素主要体现在弓长的运用、弓段的选择、弓压的多少、弓速的快慢、触弦点的选择以及左手揉弦的选择。这些因素是每个演绎者在训练和表演中都应该重视的,甚至演奏每一个音符都要综合考虑且运用。在某些乐曲的表达中,为了使得乐曲达到特定的场景会突出一些因素,以此给听众带来不同的感官。
四、小提琴发音学****方法
平时的练****中,演奏者应当具备六个要素,才能使演艺拥有完美的展现。以下是对训练的具体研究:
(一)弓长与弓段的训练
训练弓长与弓段其实就是训练分弓技术在不同弓段的运用,可以把弓子分为七个部分来进行训练,分别是4个四分之一弓段,2个二分之一弓段与全弓的运用。在训练时既要重点考虑无论在哪个弓段练****时弓长不变,走满该弓段,同时也必须考虑触弦点,弓速、弓压等其他发音要素。 触弦点不能亂跑,并且要保持在琴码与指板的中间;弓速要均匀; 弓压应当在从弓根到弓尖逐渐递增; 不需要左手的揉弦进行配合,左手只要将音准控制好即可。
(二)弓速的训练
对于弓速的研究主要由三个影响因素,也是表演者应当注意的三点,分别为匀速、加速与减速。表演者应当保证能够将弓长与弓段进行有效配合下在进行弓速的练****和三者的整体运用。首先是匀速的训练,对于匀速训练演奏者需要注意的便是对弓在拉动过程中的惯性的判断,这也是在弓速训练中至关重要的部分。在看一些著名演艺家演奏中我们会发现,其对由弓尖到弓根的变动会采取改变弓速来规避演奏中的变换。但是这种情况会出现声音的突变,例如声音突然增大。这样不仅不能规避原有的问题还会出现新的问题。出现这种现象的原因在于左手出现变动时右手依然保持原有的运动频率,操作中的连贯性, 所以演奏者在表演中应当合理控制弓在运动过程中的惯性规律,达到合理的运用将会达到匀速的效果。针对这方面的问题应当采取半弓的分弓练****拉一拍进行一拍的缓和休息,在拉弓的过程之中,至始至终都应该保持匀速,对于拍子的问题应当严格控制在一拍,不能多也不能少。只有遵循这样的运动才能保证表演者在演奏中控制好自身的速度。在熟练的掌握了匀速的前提下演奏者可以在此基础上进行加减速度的练****将弓速和弓压进行配合练****从各个方面、各个领域提升右手的掌控能力,促使右手可以在练****中收放自如。
(三)弓压的训练
弓压是在可以合理掌握运用弓尖和弓根的基础上进行练****的,在表演中,应当尽量不会听出由于弓压影响的声音的变化。所以在进行弓尖的部分应当加大弓压的力度。反而言之在弓根的部分应当减少弓压的力度。对于刚刚开始的学者来说,弓段部分会出现糙性的声音,相反弓尖会有力不从心的感觉。这种现象是由于演奏者自身的关键灵