文档介绍：美术素描基本谈美术素描基本
摘要：素描的学****和训练，是学****绘画的基本，在学****素描的过程中，不能只注重技术的训练，还要注重对理论的结识和理解，才干在学****中得到更快的提高。 核心词：素描；理解；感受；整体
简朴来说，素描就美术素描基本谈美术素描基本
摘要：素描的学****和训练，是学****绘画的基本，在学****素描的过程中，不能只注重技术的训练，还要注重对理论的结识和理解，才干在学****中得到更快的提高。 核心词：素描；理解；感受；整体
简朴来说，素描就是用单色来体现客观世界的一种绘画措施，是绘画入门的基本。它能协助我们提高整体而全面地观测世界，对的而客观地体现对象的能力，是增进初学者眼、脑、手高度协调一致而行之有效的措施。因此老式学院派所有把素描作为绘画的造型基本课，也是初学者迈入艺术殿堂的必修科目。
为了使广大初学者更好地学****素描，在学****中得到更快的提高，目前将学生在学****素描中应当注意的问题加以归纳总结如下。
一、理解对象
物体的起伏凹凸，明暗虚实关系，所有是光线作用于物体的内在构造的外部体现。要想进一步地刻划对象，必需要做到“知其因此然”，要研究其内在构造关系。有的同窗面对模特儿，不是积极积极地由表及里地分析研究对象，不去研究外部表象的内在成因，而是机械被动地抄袭对象，哪些地方深点，哪些地方浅点，她就把这种深浅变化照抄下来，至于这深和浅意味着什么，却知之甚少，或一无所知，因此，很难深刻地、真实地体现对象。
二、敏锐感受
有人说世上所有的人，没有绝对相似的面孔，每一种人所有有辨别于她人的相貌特性，虽然是双胞胎也不例外，她们也所有有她人不易察觉的差别。捕获对象的特性和独具个性的差别，是素描训练的主线任务。但是在素描写生的过程中，常常看到有的学生不管画谁，不管对象的长相如何，气质如何，所有画得像一种人，模特儿似乎成了摆设，成了她们胡编乱造的参照物。这种现象有一定的代表性。这里有初学时期教师指引上的失误，尚有学生自己结识上的误区。有的学生错误地觉得：模特儿像不像没有关系，只要画面效果好就行，反正她人也不知模特儿什么样。像不像的确不是衡量一张素描作品优劣的唯一原则，但它却能检查一种学生对事物所具有的敏感性和体现能力，是衡量造型能力的第一原则。如果一种学生长时间脱离对象去感受，去编造所谓的画面效果和废弃对客观对象感知能力的训练，那么她就有也许导致感知能力的退化，失去一种艺术家所应有的敏感性。具体到素描写生中的体现就是千人一面，概念化，脸谱化等。而这些毛病一旦形成就很难纠正。这是由于作为一种画家重要条件的眼睛已经退化了。因此要学****绘画，一定要养成一种良好的观测****惯，来培养自己的感受能力。在观测中注意多比较，比较事物之间的共同变化规律，比较事物之间的不同样之处等。一种人的观测力不是和生俱来的，后天的培养是很重要的。
三、画面把握
素描写生的对象，或明或暗，或强或弱，或虚或实，所有有着它的规律和秩序。写生时如果打乱了这种客观秩序，就会浮现零乱琐碎，因此影响画面的整体感。例如，暗部里的反光，画得太亮超过了它所在的范畴，就破坏了局部的整体。一种画面是由若干个局部所构成的，如果每个局部所有浮现类似的状况，那么这个画面就会支离破碎。
尚有一种状况，每个局部所有画得较好、很完整，但局部和局部之间