文档介绍：芭蕾舞基础：认识古典芭蕾舞
事实上，古典芭蕾尚有浪漫派与古典派的区分。前者专指十九世纪的舞剧，如《天鹅湖》。后者为十七、十八世纪的舞剧《吉赛尔》。两者较明显的差异在于舞者所穿的舞衣之不同，古典派的舞衣为纱质的短裙，称为classical
芭蕾舞基础：认识古典芭蕾舞
事实上，古典芭蕾尚有浪漫派与古典派的区分。前者专指十九世纪的舞剧，如《天鹅湖》。后者为十七、十八世纪的舞剧《吉赛尔》。两者较明显的差异在于舞者所穿的舞衣之不同，古典派的舞衣为纱质的短裙，称为classical tutu，舞鞋质地较软;而浪漫派的舞裙长及膝与踝之间，称为romantic tutu，舞鞋为硬式，便于舞者跐立。
除此之外，古典芭蕾依动作又可分为快舞与慢舞。快舞孕育于意大利，特色是跳动与旋转，专指男舞者与女舞者随着快速的音乐踊舞的舞蹈，全部活泼快速而华美的舞蹈均属之。慢舞孕育于法国，是法国舞蹈的特征，舞者以缓慢的动作，或以单脚支立平衡身体，构成优雅曲线之舞步与舞姿等均称为慢舞，这种舞蹈布满了纤细的美感。
在古典芭蕾舞剧中，通常以慢舞来表现男女的情爱场面，如天鹅湖中的其次幕公主与王子的双人慢舞。慢舞根本上是属于女性的舞蹈，而男舞者只是支扶女舞者的陪衬而已，对于女舞者来说，无非是一个呈现其舞艺与美丽曲线的大好时机，而此时表现身体的平衡更显得非常重要。
如今快舞与慢舞虽以交互使用，但仍可视其强调的程度，来辨别意大利派的华美与法国的浪漫气质。
传统的芭蕾舞技巧是一个严格的体系。最根本的审美特征是对外开、伸展、绷直的追求，包括脚的五种根本位置，三种根本舞姿，腿的伸展、射击、翻开、屈伸、抬腿、踢腿、和划圆圈等动作，还有各种舞姿的跳动、旋转和转身，各种舞步和连接动作。将其按特定的构造手法编排、组合，就能制造出富有感染力的舞蹈艺术形象。
在从整体对待古典芭蕾的时候，着重突出一下其中的浪漫主义芭蕾。
18、19世纪之交，在欧洲和北美兴起一股新的文艺思潮，就是浪漫主义运动，芭蕾是当时浪漫主义的一局部。浪漫主义的芭蕾舞剧变得更富有诗意，能够更直接、更深刻地调动观众的感情。这种诗意更浓的舞蹈风格之所以能够蓬勃地进展，很大程度上归功于舞蹈技术，特殊是取决于女演员能立起脚尖了。
据舞蹈史专家们考证，在芭蕾，女演员穿脚尖鞋最早产生于1822到1825年。意大利的演员玛丽·塔里奥尼是第一个运用脚尖舞着名世界的芭蕾大师。玛丽·塔里奥尼的从事芭蕾舞的父亲，依据她的体形和力量，为她编排了一个舞剧，这个舞剧我们芭蕾舞团曾经上演过，叫《仙女》，这是两幕的一个舞剧。塔里奥尼在这个舞剧中，运用了脚尖舞胜利地塑造了似乎飞起来的仙女的形象。后来的人争相效仿，脚尖舞从今成为女芭蕾舞演员表演不行缺少的一局部。
同时被称赞的还有塔里奥尼的舞裙。这是条布满浪漫主义风格的舞裙，外边是用绸子，里面是用许多层薄纱做成的，它的样子像一口吊钟。这种质地使得她跳起舞来显得特别的松软，特殊飘逸，整个服装的上身是要显露她的细腰，紧身的胸