文档介绍：大学生影视欣赏
学院：设计艺术学院
班级：04090402
辉的范例。镜头的运用
包括了我们至今所有的电影镜头语言中各种手法。无论是画面构图、镜头剪接以及事件的节奏，都达到了令人叹为观止
的视觉效果。
，电影由无声到有声。以后又从黑白到彩色。
㈢ 蒙太奇的不同表现形式
1、爱森斯坦代表的苏联学派强调镜头组接.
2、五十年代后出现了巴赞的单镜头学说，重新强调长镜头。
3、考察一部电影的蒙太奇，不仅仅要欣赏片段，最终还要从一部影片整体的结构形式中去体味导演的切入视角、情感意象和美学追求。
时空流程——顺叙还是倒叙，还是顺叙中插入闪回……
叙述角度——主观的人称还是客观的人称，还是主客观交替、多角度穿插……
镜头风格——情绪激昂、起伏迭荡（镜头比较短、多、富于变化）还是稳重庄严深沉（镜头比较长、稳、一致）
三、电影的综合艺术特征
，可以对之前的艺术兼收并蓄，形成新型综合艺术的审美特征。
，不是对其他艺术简单的拼凑与混合，而是经过巨大的改造，获得了新的质。
电影综合艺术机制中几个主要部分：
㈠ 电影表演艺术
演员扮演的人物作为银幕的中心，是构成故事和体现内容最重要的元素。
电影表演是创作者、创作工具和创作对象三位一体的一种特殊劳动，演员根据导演的意图，运用自身的条件（容貌、
形体、声音和演技），完成塑造人物的任务。
1、演员置身于完全真实或模拟真实的生活情境之中要求演员的表演以生活化和形式感的辩证统一赋予角色以生命。
2、电影表演面对的不是观众而是摄影机
3、一部影片的人物塑造并不仅仅由演员的表演完成，还必须借助于各种综合手段的运用。
自觉地把表演跟导演调动的各种非表演成分（造型、音响、蒙太奇手段……）揉合为一体，为塑造角色服务
4、显示出自己深厚的生活积累和文化艺术素养。
㈡ 电影摄影艺术
传统的造型艺术提供的是在凝固的时间里相对静止的形象，而电影艺术提供的是随时间的流动而流动的造型。
摄影师主要的造型手段有四种：
1、光线表现手段
光，是再现被摄对象的立体形态、轮廓形式、明暗层次和色彩关系的最基本的条件。摄影师通过自然光、人工光、
或两种光的综合运用，创造出多种多样的光效氛围，根据艺术意图改变景物和人的形象。摄影师是用光来写作的。
2、色彩表现手段
人对色彩的感受是非常强烈、非常复杂的。色彩可以使人产生非常奇妙的心理和情感感应。电影的色彩表现手段包括
色彩基调的确立、色彩气氛的营造和具体造型形象的色彩塑造。
3、光学表现手段
镜头的焦距变化、滤色与遮挡等等的运用，产生了电影独特的画面魅力。
4、动向表现手段
镜头的运动性是电影摄影最显著的特征。镜头的推、拉、摇、升、降及其不同形式的综合运动，创造出不断变化的
多构图画面，形成了银幕上活生生的空间世界。综合运用各种造型手段，并体现出自己的特点，构成摄影师独特的风格。
这些对于基础知识的了解，让我能够更深刻的去了解一部电影，也让我懂得怎样去欣赏一部电影。一部好的电影，不仅能够给你带来心灵的震撼，更能让你提升自己的艺术修养与鉴赏能力。我认为，艺术修养是一个人的气质体现，也是当代大学生所不能或缺的。
文化与艺术的修养是后天修来的，但对文化与艺术的兴趣和感觉是先天的，我们天生对美好的东西有一种广泛的兴趣和感觉，这种兴趣和感觉是人与自然之间的本然的联系。文化与艺术的修养可以帮助人们形成价值观念及其追求目标的多样性，使人们明白物质需要的有限性，而精神追求的无限性；对艺术对象的专注，可以怡情养性，有效地转移人们的注意力，疏解和释放压力；对文化与艺术的追求，也能培养人们交往和平衡能力，还能培养人们的高尚感，因为艺术的东西总是把人引向神圣境界的。大思想家罗素有句话说得妙：唯有对外界的事物的兴趣才能保持人们精神上的健康。这里也加上一句，惟有保持文化与艺术的兴趣和感觉，才能健全我们的人格。
然而，怎样培养我们的艺术修养呢？
任何人的艺术修养都不是先天的，都是需要在艺术创作或艺术欣赏的实践中，逐步锻炼和培养的。首先要多读、多听、多看，多接触各种艺术形式和艺术流派。只有在博览的基础上，才有可能辨别真伪优劣，培养出较高的艺术鉴赏能力。各种艺术形式之间都存在有机的联系，对各种艺术形式培养起一定的兴趣，会有助于艺术修养的提高。各种艺术流派之间也是有内在联系的，只有广泛通晓各种艺术流派，才可能有比较有鉴别，才可能采各家之精华，培养起高尚的艺术情趣。
1、提高艺术修养首先要树立正确