文档介绍：超现实主义在各个领域的影响与发展
摘要：超现实主义发展至今，在美学方面、文学方面、电影方面、服装方面给人们留下了许多好的作品。但这些涉及到超現实主义的领域都有着怪诞离奇，恐怖可怕，神秘梦幻的共同特征，而这也是超现实主义的精髓义小说的典范，是来自于20 世纪二三十年代超现实主义作家鲍里斯·维昂。小说中丰富的想象力，奇特的比喻和夸张的文学表现力使得人们对这部作品赞誉有加。鲍里斯·维昂讥讽一切，反叛一切，痛恨战争，渴望通过文字来反抗战争，指出社会弊病，从而改变社会。无奈他的力量太有限，于是他用夸张、滑稽、变形的笔触描写了残酷的社会和荒诞的现实生活，描绘了二战后青年一代精神上的困惑、绝望、挣扎和叛逆，他被看作是他身处时代的青年的典型代表。虽然维昂的作品基调大多是悲观失望的，但不失柔情，其作品中时常会出现他潜意识创作下梦幻的事物，这样双重的魅力使得他的作品至今影响深远，广为流传。在文学方面，许多超现实主义作家一直都是以打破传统，敌视一切道德传统，创造新事物，以虚拟的，超越现实生活的一些东西来构造作品。它要打破这一切，追求“纯精神的自动反应，力图通过这种反应，以口头的、书面的或其他任何形式表达思维的实际功能。它不受理智的任何监督，不考虑任何美学上或道德方面的后果，将这思维记录下来”。
二、超现实主义与电影
超现实主义电影就是将文学上的超现实主义精髓运用到电影中，将文学中强调的无理性行为的真实性、梦境的重要意义和对个人快感的执着追求承袭到电影创作中。而早期最著名的超现实主义电影之一，就是路易斯·布努艾尔的《一条安达鲁狗》，这部电影为后期的超现实主义类电影奠定了坚实的基础。这类早期的超现实主义电影也是将超现实主义的主要艺术风格和特点展现得淋漓尽致，但看过这类的电影的人，感受是不知所云。创作者将自己的梦境影像化，超前的内容及处理手法，思想上更为超前。虽然这类电影不是大众所能接受的类型，但它是一个流派的发展与传承，对我们一直以来的很多电影都有借鉴，并且更精细的拍摄与更好的设备能够更好地体现出超现实主义电影的真正表达。
超现实主义类电影给人感觉是看不懂，无趣枯燥，让人难以理解电影到底讲什么，到底想要表达的是什么。在大众眼中最熟悉的这类电影之一便是《地球最后的夜晚》，这是毕赣借用智利小说家罗贝托·波拉尼奥的同名小说得来。这部电影运用了蒙太奇手法和长达六十分钟的长镜头手法所构成，这种超现实主义意向的表达和运用是毕赣创作的一种艺术风格。该电影在大众眼中是难以接受的，大多数观影者认为这是一幅无厘头，慢动作的一部爱情电影，让人摸不着头脑。毕赣用极其华丽的影像风格包装成一个华彩的梦境，打破常规的电影手法，将电影真正的引向艺术。毕赣将双线叙事、长镜头与超现实主义结合在一起，将电影回归艺术，从而超越了叙事和情节，体现了更高的艺术层次。
三、超现实主义与服装设计
超现实主义顾名思义也就是超越现实的一种存在方式与创作手法，而这类流派在美学艺术上有尤为突出的成就。超现实主义的产生，得到了许多服装设计师的关注。许多设计师认为，超现实内涵可以和服装设计相结合，成为更新鲜，更吸引人的东西。在这种背景之下，超现实主义的服装设计作品逐渐浮出水面，对如今很多服装设计师都产生了很大的影响。20 世纪30年代，出身于意大利中产阶级的服装大师艾尔萨·