文档介绍：画构图艺术论文
一、中国画构图的历史沿革
中国画的艺术形式和美学思想均产生于构图的讲究，通过讲究的笔墨“经营位置”，画面才达到朴、雅、浑、拙、厚等艺术境界。中国画构图根植中国五千多年深厚的文化艺术，通过位置定择、恰当组合的构图设计，发展象去表现内在的精神本质去解读传统，通过历代优秀中国画构图解读，如清代的二十四画品：气韵、神妙、高古、苍润、沉雄、冲和、淡远、朴拙、超群、奇辟、纵横、淋漓、荒寒、清旷、性灵、圆浑、幽邃、明净、健拔、简洁、精谨、隽爽、空灵、韵秀构图美感学****和训练。如果没有对传统的绘画语言进行深度的了解和掌握，创作难有创新可言。在构图中，西画的线条表达形体，是一种视觉写实，是描绘出来的艺术语言；而中国画的线表现东方的笔墨，是主观概括提炼的写意，通过线条、色彩、材质以形写神，线条蕴含中国文化内涵，是书写出来的艺术语言，画家对笔墨的理解和运用产生了千变万化的线条，在画面中既做骨法，又是审美形式，从而形成系统的笔墨传统程式和绘画美学思想。如“十八描”，以钩、点、皴、斫、拂等线条表现画家心中的意象。同时，笔墨宣纸的特性使线条具有笔墨形式美或书法意味，通过墨相、墨色、墨韵、墨气等构图方式也表现中国文化精神。
（一）以形写神为特征的中国画构图中国画构图经过千锤百炼的惨淡经营，经过对画面空间结构、材质、色彩、等元素的提炼，运用平面的、装饰的、概括的、程式化等绘画语言来构图，展示中国传统文化的意境之美。“九朽一罢”成中国画构图，是历代画家艺术精华在传统文化中获得间接感受形成感性自觉的结果，它秉承着画家的文化内涵、性、情操，是画家人格的高度写照。
（二）散点***为特征的中国画构图中国人物画利用散点***构图，把时间和空间进行重构，将造型加上视点的连续性循环移动，使物象在连续的时空中运转，形成一种运动***的全景式构图。如《清明上河图》，将不同时空的景物构成分段式的平面统一的全景式构图，对画面上下左右位置巧妙经营，将忙乱紧张、错综复杂的商业繁华生活进行有条不紊的构图安排，构造成一幅引人入胜的历史杰作。
三、当代中国画构图创造性表现
中国画构图中的创造性在“空白”上，空白与有形的物象等内容都是艺术品的有机组成部分，构图的虚实，就像棋局的布阵，虚实相生产生意境。如蒋兆和的《难民图》，采用传统笔法的写实的构图表现近时代的人生百态，背景是一片引人深思的空白；林墉的浓墨重彩写意人物画多为满构图，体现传统与时代气息的统一；黄一瀚的卡通一代人物画，现代的构图又蕴含传统的笔法，组合式构图的重构及其对时代背景的经营，精湛的写实技巧与对人物纵深化等处理体现出了对西方绘画的兼容，饱满的构图表现现代的思考，为当代人物画的构图特色之一；运用留白表现精神的意境，如李可染的《牧牛图》寥寥数笔画出牛背，其余全为空白，留给观众的是一片茫茫江水的感觉，利用留白以无胜有的构图方法；小面积的虚无空白，也富有魅力，如田黎明先生的《此岸，彼岸》，留白的构图处理激发欣赏审美经验，进行审美再创造，提供观者以想象空间，对画面、意境等进行积极的联想。另外，笔触是个性和情绪印记的笔痕，通过用大小、仰背、轻重、虚实、曲直的变化笔触的构图方式表现个性和情绪，使作品诗意化、情感化和意象化。构图随着画家的修养而变化，画面中的造型大小、仰背、轻重、虚实、曲直的变化与笔墨的浓、淡、干、湿的变化，顿挫、提按的功夫都表现