文档介绍：青绿山水技法的演进与创新
宫兴云 中图分类号:J0 文献标识码:A 文章编号:1008-925X(2011)09-00-01
摘要:青绿山水是我国一种较为古老的绘画样式,形成于魏晋时期,盛行于隋唐,并在南宋时期达到高峰。千青绿山水技法的演进与创新
宫兴云 中图分类号:J0 文献标识码:A 文章编号:1008-925X(2011)09-00-01
摘要:青绿山水是我国一种较为古老的绘画样式,形成于魏晋时期,盛行于隋唐,并在南宋时期达到高峰。千百年来,画家们追求着艳丽夸张的色彩,严谨的形象,鲜明的装饰性和丰富多彩的手法技巧,给人们独特的强烈的视觉感染力。
关键词:青绿山水 技法 发展与创新
前 言
青绿山水可以说是山水画的正宗之源。它是一种典型的工笔重彩形式,用石青、石绿等呈色稳定、牢固,经久不变的矿物质色塑造山川,河流,青绿相映、富丽堂皇。青绿山水开辟了我国绘画史上着色山水的先河。中国传统艺术源远流长,具有蓬勃的生命力和创造力。创新发展是永恒不变的时代主题,因为形式要通过表达作品内容、意境及作者的情感,才真正具有价值,脱离内容的形式是空洞的。画家们用青绿山水独特的艺术语言向世人展示它伟大的创新精神。
一、色彩的演进与创新
中国画的色彩带有浓厚的装饰意味,注重对自然界色彩的主观归纳与概括,传统绘画基本上都是以简练的线描勾廓填色,然后敷以如石青、石绿、朱砂、储石等天然矿物颜料,这些色彩具有鲜明的装饰意味。南朝的宗炳在他的《画山水序》中提出“以色貌色”的设色理念,意思是以施于色彩来表现物象的固有色,其中当然也含有主观运用色彩的意思。
最初东晋时期的青绿山水是勾勒填色的工笔重彩,多以石青石绿矿物质着重彩。如此时顾恺之的《洛神赋图》,就是这样的作品,它一般被认为是中国山水画的第一件作品。他在绘画上和绘画理论上都有卓越的贡献。他不仅画人物而且画山水,可以说他是第一位将一般作为人物画背景的山水,从人物画中脱离出来并从事青绿山水比较早的人,而且他在青绿山水一科中最早涉足。到唐朝展子虔的《游春图》是此时较具代表性的作品。此图是我国山水画史上的第一幅独立完整的青绿山水画卷。《游春图》已经进入“青绿重彩,工细巧整”的新阶段了。宋元时期青绿山水的用色更加丰富。如宋朝的王希孟他在中国青绿山水画方面有较大的成就。其代表作《千里江山图》为大青绿设色。 元朝画大青绿山水时,又回到勾勒填色。赵伯驹、文征明就可作为代表。赵伯驹的青绿山水有用金线勾勒,青绿施染其间,设色方面,富有变化。文征明的青绿山水为后人非常赞赏,他以学北宋的青绿画法为主,又学沈周着色法。先画好水墨山水,给上石色留有余地,有时色与色、色与墨互相渗合,效果丰富深厚,层次多、变化多,画面不板不滞,没有生硬感。
清朝至近代青绿的着色又有很大的创新, 仿古派“四王” 王鉴像《青绿山水图卷》着色虽学古人,还有新意,青绿色调较重,青绿与锗石之间冷暖调的组合对比也较强烈,色块处理比较复杂,但很协调,颇有雄浑气势,而不失清雅。为加强墨色效果,多用浓墨,整体画幅显得颇有气势,既整体又有变化。而近现代涉足青绿领域而有突出成就者当推张大千,以及其后的刘海粟、何海霞等人。张大千将中国泼墨山水掺和青绿重彩创泼彩一格,既取法大写意山水的气势恢宏和水墨淋漓,又