文档介绍：颜真卿楷书对宋朝书法的影响
摘 要:楷书发展至唐朝达到顶峰时期,而颜真卿作为楷书四大家之一,在书法史上有极高的地位,其楷书作品《颜勤礼碑》《多宝塔碑》等艺术价值深远,为后世学书者临摹学****楷书之典范。然而事实上,颜真卿崇高书法地出雄厚宽博的独特境界。
颜真卿其书
颜真卿一生为国竭尽全力,同时也在书法艺术上取得了辉煌成就。他尤擅楷书和行书,楷书笔力遒劲、筋骨磅礴,行草书则恣意纵情、蜿蜒大气,均与其刚正的人格魅力高度契合,体现了浓厚的盛唐气象。
颜真卿的书学境界大致可分为3个阶段。第一阶段,50岁以前,“立坚实骨体,求雄媚书风”,他追求笔道力度,结体较为端庄,初步确立了颜体的风貌。第二阶段,是50岁至65岁,“究字内精微,求字外磅礴”,这一时期,颜真卿书法的个人特点逐渐鲜明,笔画更为圆劲有力,结体则更为宽博。65岁后,颜真卿到达了第三境界,“臻神明变化,与生命烂漫”,晚年的颜真卿行笔更加老练,变化更为多姿,颜体风格走向成熟。[2]
在创造了独特的颜体风格的同时,颜真卿的楷书尤富表现力和创造力。43岁时,颜真卿创作出了《多宝塔碑》。后世将此作视为颜真卿早期楷书的代表作,正因此,《多宝塔碑》更加规矩工整,现代学颜者多从此碑学起,其深受后人喜爱。《多宝塔碑》记载了修建多宝佛塔的原委及经过,全碑用笔丰厚遒美,横轻竖重、撇轻捺重对比鲜明,方圆兼施,显现出唐楷“尚法”的典型特点,已初步彰显出颜体成熟期雄浑豪迈的书风。[3]50岁后,颜真卿的书法风格日趋成熟,进入了书法创作的巅峰时期,《麻姑仙坛记》便是此时期的代表作品。欧阳修在《集古录》中说:“此碑遒峻紧结,尤为精悍,笔画巨细皆有法。”以此碑为例,这一时期的颜体笔力遒劲、开张自然,笔画轻重对比趋于平缓,行笔时偶有蚕头燕尾,富有篆籀之意,极富创新。《颜勤礼碑》作于颜真卿71岁,是颜真卿晚年之精品。此碑已完全褪去了初唐时期楷法的体态面貌,厚重坚韧、气势雄强,横细竖粗对比鲜明,藏头护尾、方圆并用,是颜体楷书最为成熟的作品之一,体现了当时唐朝国力强盛的特点,具有大唐盛世之气象,是盛唐时期的艺术典型。与此同时,颜真卿也突破了王羲之带来的桎梏,开辟了楷书创作的新篇章。
2 顏真卿楷书对宋朝的影响
颜真卿崇高的书学地位是在宋朝被确立的,这也是因为北宋的政治局面需要为百姓推出崇尚的范本。而随着对颜真卿了解和研究的深入,苏轼、黄庭坚等人认识到了其书法的艺术价值,给予了其极高的历史定位。因此,颜真卿对宋朝及其文人墨客产生了一定的影响。
对印刷术的影响
楷书至唐朝发展至顶峰,而在宋朝迅速衰落,活字印刷术的发明起到了至关重要的作用。[4]宋朝楷书衰落的直接原因是行草书的盛行,但与此同时,颜真卿的楷体逐渐成为了宋朝活字印刷术中的常用字体。
如上文所述,颜体楷书端庄大气、规矩工稳,为世代楷模,是宋朝印刷刻字的理想范本。据史料记载,宋朝雕版印刷的推广使得当时写版、刻版的工匠人数激增,也形成了以四川、福建、两浙为中心的刻书流域。三大中心世代传承,逐渐形成了其独特风格,其中,四川流域便是以颜体为雕刻主流。元明清诸朝时期,颜体的影响愈加深刻,时至今日,现代的“宋体”“仿宋体”都还留有颜体楷书的影子。
对宋朝文人的影响
虽然宋朝时行