文档介绍：少儿钢琴教学中的几点考虑
        一年又一年的乐器考级热，使琴童的数量越来越多。于是我们这些中小学音乐老师也成了钢琴老师，面对琴童稚嫩的小手和家长热切的目光，我由衷地感到快乐时，又觉得自己作为启蒙老师的压力很大。如何科学地把这求下，有些学生在第一次回课时就会把曲子弹得慢腾腾,死气沉沉，几乎可以说除了音符和指法以外什么都没有。造成的原因是因为速度太慢会使乐曲性质脱节，在练****过程中只有单音印象,那么形不成曲调，留不下深化的旋律印象，因此总练不熟，影响进度，并造成思想不集中。所以不能为慢而慢，我要求学生上课时一定要把乐曲弹得有自己的想法，慢练是适当降慢速度,还应该弹出乐曲的感觉，否那么这样的慢练是达不到练****目的的.
  
二、 过度强调技术,忽略了培养对音乐的感受和表现  
如今有很多年龄很小的孩子学琴，他们长得非常得意，而且可以弹一些小曲,但当他们表演时却对乐曲无动于衷。有的孩子只是弹出一些干巴巴的音符,有的孩子是慢吞吞、口中念着“一、二、三、空"地弹一些他自己也觉得莫名其妙的东西，弹错了旋律时不知所措，有的那么是每个音都“极认真”地完成把手指抬起来再放下去的任务，有的在弹琴时眼睛四处张望等等。这些都是没有音乐的表现，我认为这样的学****对于儿童来讲是痛苦的、很不利的。  
反思我们的教学，孩子在初学时都是充满着对音乐的喜欢和梦想来的，由于我们在教学中的某些要求脱离了孩子身心开展的实际，不多久就造成了“三痛苦"的现象。即孩子学得痛苦，家长陪得痛苦，老师教得痛苦。有时候，我们过度强调了根本功技术和手型的要求，不要求音乐感觉,只要求手指可以站住,指尖有力，,想要改变这种顽固的概念和****惯需要花费一些力气和时间。儿童的手指大都比较软,如不考虑这个根本的现实情况而强求“有力”必然会造成用手臂推，或靠其他部位帮助用力,甚至靠手指僵硬来到达“有力",容易造成手臂和手腕紧张,手臂抖动,而实际的手指未能到达有力。还有些孩子只会机械地抬高手指，造成不能稍快地连弹几个音，就连弹短倚音 ，也只能弹成 ，扼杀了音乐的美感。还有的家长叫初学的学生在桌上练手指，而不是接触琴键，结果使一些学生逐渐失去了对音乐的喜欢，造成对弹钢琴丝毫不感到乐趣，只是傻弹。这是极可悲的现象,音乐本是美育的一部分,如此学****那么产生了相反的效果。
 
当然，技术训练并非不重要，正确的方法要反复强练****并力求使学生能更快掌握。一些纯技术的训练在学****过程中是不可缺少的环节，但不能忽略更重要的音乐方面.  
比较好的方法是当儿童初次学****钢琴时，就使他生活在生动优美的音乐之中。老师应弹给他听一些熟悉而短小的旋律，例如：演奏常听的儿歌，和他一起随钢琴伴奏唱歌等形式都是易于儿童所承受的，让他们体会钢琴丰富的表现力，并使他听出钢琴可以发出许多不同的音色等等。 可以让他们用手指按出不同音区的音色，在老师的帮助下试着弹一首简短的歌。告诉他们通过学****你也可以很快就能在钢琴上弹出自己喜欢的旋律（尽管他弹的可能是一首很短的旋律)。这样就能让孩子感觉到弹琴的目的就是要把乐曲弹得生动、得意、使听的人受到感染。在美妙的音乐熏陶下，孩子才能懂得要想发出好听的声音就得手指站起来，就得