浅谈戏曲表演艺术.doc

文档介绍：浅谈戏曲表演艺术
戏曲演员对表演程式和心戏的掌握和运用是必不可少的。一个戏曲工作者,对表演程式这一基本规律,不仅要懂,而且要精通,然后才能运用自知。有的艺术家的技艺之所以能动人心弦,是他们艺术功底深厚,他们那优美的演唱,精湛的武功,出色的表演,是出自对戏曲表演和程式熟练的掌握,而且能结合具体角色而融化,做到心中有戏,并能灵活运用,二者结合就人进了自由表演空间。
戏典表演程式和心中有戏是戏曲表演中塑造人物形象,刻画人物性格必不可少的,演员不掌握戏曲表演程式和心戏表演,很难表现出自己体验到的东西,事实上不可能在舞台上表演。
在演戏中,有的演员很自然,很传神,感情不中断,紧紧扣住戏中的每一个节骨眼,把注意力全神贯注集中在戏里,才能进入角色,才能表达出真实的情感,才能把观众带到戏里并能产生感情上的共鸣,因为人物的内心活动与感情,总是要通过一定的外部形象和动作才能表演出来。高明的演员在舞台上给观众的感觉是外形自然而不生硬,内涵丰富而不杂乱,源于生活又高于生活,既真实又美于真实,虚中有实,实中有虚,给人深刻印象和美的享受。表演程式在戏曲中有着它独特的极其重要地位。如果戏曲推动程式,那就失去了表演和表现手段,失去了特点,也就不成为戏曲了。但话又说回来,程式总归是一种形式,是手段,是一种表演艺术的技术而又不是艺术。如果没有心中有戏而是机械地把程式搬上舞台,再好的程式,也只不过是呆板的纯技术表演,那就要通过演员做到心中有戏,全心身地进入到戏里面去,全神贯注进入角色,传递给你的观众,通过心戏强制自己把注意力全神贯注地投入到戏里人物上去。这是因为舞台艺术特点而决定的,舞台上的一切都是虚构的,演员要通过自己的艺术心理创造,想象的过程,把自己所扮演的角色体现出来。怎样才能全神贯注集中注意力到角色之中去呢?这不仅要有认真严肃的学习态度,还要有一定的技巧,全神贯注要靠演员的全部身心,包括手、眼、身、法、步等程式表演来体现。一个演员在舞台上手眼要有使处,
“手到、眼到、心到、口到”,我们要若能体会到这些,就能摸到“人戏”的窍门。
那么演员的表演如何才能感人呢?我想只有让演员真正进入角色,感情真实而自然,身段动作优美而确切,使观众相信你所表演的一切是真实的,甚至忘掉了演戏,从而受到了感染。这就要求演员首先感动自己,想角色之所想,行角色之所行,主次弄清,从而感化观众。艺术,无论是文学作品还是美术作品以及其他各种文艺形式的作品,都是给人看的,给人听的。因此,首先要让人看懂、听懂。你歌颂了什么,反对什么,喜爱哪些,憎恨哪些,要使人明了清楚。这是对作品的一项最基本要求,也是艺术达到成功的第一步。由此可见,