文档介绍：美术论文1500字
篇一：美术鉴赏论文1500至2022字
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世上最年轻的的画家——毕加索
毕加索（1881年10月25日—1973年4月8日）是西班牙画家、雕塑家、加索破坏了很多东西，可是，在这破坏的过程中他又获得了什么呢?当我们从第一眼见到此画的震动中恢复过来，便开头发觉，那种破坏却是相当地井井有条：全部的东西，无论是形象还是背景，都被分解为带角的几何块面。我们留意到，这些碎块并不是扁平的，它们由于被衬上阴影而具有了某种三度空间的感觉，使画面具有了某种完整性与连续性。
毕加索的另一幅作品《格尔尼卡》，乍看起来，这幅画在形象的组织及构图的安排上显得非常随便，我们甚至会觉得它有些杂乱。这好像与轰炸时居民四散奔逃、惊慌万状的混乱气氛相全都。然而，当我们细察此画，却发觉在这长条形的画面空间里，全部形体与图像的安排，都是经过了精细的构思与推敲，而有着严整统一的秩序。虽然诸多形象皆富于动感，可是它们的组构形式却明显流露出某种古典意味。全画从左至右可分为四段：
第一段突出显示了公牛的形象；其次段强调受伤挣扎的马，其上方那盏刺眼的电灯看起来好像一只惊慌、孤独的眼睛；第三段，最惹眼的是那个举着灯火从窗子里伸出头来的“自由女神”；而在第四段，那个双臂伸向天空的惊慌的男子形象，一下于就把我们的视线吸引，其无望的姿势使人过目难忘。
他的作品《阿维尼翁的少女》彻底否认了文艺复兴时期以来视三度空间为主要目的的传统绘画。毕加索断然抛弃了对人体的真实描写，把整个人体利用各种
几何化了的平面装配而成，这一点在当时来说，是人类对神的一种亵渎行为。同时它废除远近法式的空间表现，舍弃画面的浅显感，而把量感或立体要素全体转化为平面性。这幅画，既受到塞尚的影响，又明显的反映了黑人雕刻艺术的成就。强化变形，其目的也是增加吸引力。毕加索说：“我把鼻子画歪了，归根究竟，我是想迫使人们去留意鼻子。”
毕加索绘画的主要趋势是丰富的造型手段，即空间、颜色与线的运用。 20世纪正是属于毕加索的世纪。他在这个多变的世纪之始从西班牙来到当时的世界艺术之都巴黎，开头他一生辉煌艺术的发觉之旅。
30岁以后毕加索进入一个又一个担心分的探究时期，他的作品和他的生活一样没有丝毫的统一，连续和稳定。他没有固定的办法，而且把戏繁多，或激扬或狂躁，或可亲或可憎，或真诚或装假，变化无常不行捉摸，但他永久忠于的是——自由。世界上从来没有一位画家像毕加索那样以惊人的坦诚之心和天真无邪的制造力，以完全彻底的自由任意重造世界，随心所欲地行使他的威力。他不要规定，不要偏见，什么都不要，又什么都想要去制造。他在艺术历程上没有规律可循，从自然主义到表现主义，从古典主义到浪漫主义，然后又回到现实主义。从具象到抽象，来来去去，他反对一切束缚和宇宙间全部神圣的看法，只有肯定自由才适合他。
篇二：艺术设计毕业论文范文 (