文档介绍：一、第一代电影人及其创作历程:
北京——上海——香港
舶来品——合作片——自制片
代表人物及作品:
1、《定军山》(1905年,第一部无声电影,戏曲片段,请缨、舞刀、交锋,北京) 任庆泰(景丰),丰泰照相馆,
2、郑正秋、张石川(民族电影的奠基人,上海新民公司,明星公司,与国外亚细亚影戏公司合作),拍摄了中国首批无声片
《难夫难妻》(1913年,第一部故事短片,上海),封建买卖婚姻****俗题材、4本,剧作结构
《黑籍冤魂》(1916年,鸦片/家庭题材,分场分幕的4本舞台剧
《孤儿救祖记》(1923年,长故事片)家庭伦理题材,善恶因果
3、黎民伟(香港电影之父,民新电影公司)
《庄子试妻》(1913年)古装婚姻关系题材、第一部港产故事短片
商务印书馆:《阎瑞生》(中国第一部长故事片)
“自制片”, 奠定了较早的类型片概念:风景、教育、新剧、古剧古装片……从短片到长片,从外资到合资到民营自制,体现了开创期的重大成就。
《歌女红牡丹》《歌场春色》中国最早的第一部蜡盘有声片、《、《火烧红莲寺》(改编自《江湖奇侠传》,1928年首映,1920年代末盛行古装武侠神怪系列影片,形成中国电影史上的类型片奇观)
5、旧派:鸳鸯蝴蝶派的文人副刊小说(《申报》和《新闻报》)成为电影剧本创作的重要来源
6、新派:社会+电影+文学:洪深:第一个电影剧本《申屠氏》,开创了中国电影文学的样式;
新派电影人“为人生的艺术“——艺术必须”表现人生、批评人生、美化人生、调和人生“
欧阳予倩、孙瑜、史东山等成为继续开拓中国电影前景的中坚力量与方向。被称为“长城派”,在早年的商业电影的潮流中具有一定的现实意义与创新意义,为1930-1940年代中国电影的发展路径奠定了基调。
第一代中国电影的艺术特征
1、主旨多强调传统文化的道德伦理观念与电影的教化功能,具有较强的现实主义色彩;
2、剧情内容多受“五四”精神影响,具有改良社会的反封建倾向和现实意义;
3、电影形式上保留较多的传统戏剧的结构模式和舞台程式,情节上具有较强的戏剧性,通俗明了。
第二代电影——乱世的民族影像(1932—1949)
一、中国左翼电影运动
(一)背景:
1930年,中国左翼作家联盟在上海成立。1931年的“中国左翼戏剧家联盟”是《最后行动纲领》的提出“普罗电影(无产阶级电影)”当领导的左翼文艺工作者向电影界进军的号角.
1931年的“九·一八”事变,1932年的“一·二八”事变。明星公司的巨作《啼笑姻缘》的惨败
二、概念
是从1932年开始,是由左翼文化运动延伸和发展(由进步文化工作者组成的“左翼作家联盟”,简称为“左联”)。夏衍、田汉、阳翰笙等进步人士有意识地运用电影的影响力传播进步思想。左翼电影以强烈的社会使命感展现民族危机,反映处于底层的工人、农民、妇女的命运,用电影艺术形式真实地再现了30年代的社会生活和民族矛盾,以及中国民众的爱国主义*** ——三反(反帝反封建反资本主义)
后续:1935年的“华北事变”和“一·二九”运动以后,民族危亡的深化和抗日热情的高涨,进一步推动者左翼电影运动的“国防电影”的产生。
(三)代表作:
夏衍《狂流》(左翼电影运动的第一部电影)《春蚕》——深刻的现实主义精神和创作原则,较开放的电影观念——时空结构的自由和朴素的叙事风格。
田汉《三个摩登女性》,30年代知识青年的典型形象。“只有真能自食其力,最理智、最勇敢、最关心大众利益的,才是当代最摩登的女性”
孙瑜《大路》《小玩意》现实关怀与电影关怀,社会使命与浪漫心灵的双重性
蔡楚生
《渔光曲》(1934年打破国产电影票房纪录,1935年在莫斯科举行的国际电影节上获得“荣誉奖”,成为中国第一部在国际上获奖的剧情片)
《新女性》
《一江春水向东流》(1947年,郑君里合作编剧,190分钟,分《八年离乱》和《天亮前后》上下两集,宏大的历史背景,曲折的人物命运,深刻的人性洞悉,严密的叙事结构,强大的演员阵容
吴永刚的《神女》(1934)
袁牧之的《马路天使》(1937)
悲喜剧的社会风情画——将严肃的社会性主题、深沉的悲剧格调,鲜明的喜剧手法融为一体,表现出简洁明快,多样化而又统一和谐的风格。
萨杜尔“是新现实主义的先驱,是中国电影的光荣”,
意大利影评家“意大利引为自豪的新现实主义,还是在上海诞生的”。
一、国统区电影(抗战电影的主流)
中制——中国电影制片厂,《塞上风云》阳翰笙
中电——中央电影摄影场:《中华儿女》沈西苓
西北影业公司(阎锡山投资)《风雪太行山》
国防电影——1938年,中华全国电影界抗敌会《抗战电影》呼吁:“一切有利于煽动民众,组织民众,教育民众抗战和暴露日寇暴