文档介绍：图形创意
第一章导论
一图形创意课程的基本内容
图形创意研究的是图形语言,从教学内容来看,主要分为理论知识点和实践方法论两个部分。其中理论知识点包括:图形的概念,图形发展的历程,现代图形的特征和创作原则、创意图形的构成形式等,同时穿插介绍与图形相关的视觉心理学、符号学、思维模式等方面的知识。方法论部分则包括:图形创意的思维方式,现代图形语言的表现形式、创作技巧以及图形的延展运用等。
二图形创意课程的目的和意义
开设图形课程的目的是双重的,一是培养学生创作
图形想象的能力,包括构思和表现两方面的能力,建立
起一种全新的视觉想象与呈现的手段;另一个目的,也
是意义更深远的目的,则是训练学生进行创造性的思维,
学****如何在面对问题时通过恰当的思维过程多方位地挖
掘解决问题的新方法。
三图形创意课程与其他课程的关系
由于图形课程在整个教学过程中的特殊位置决定了在
修学这门课之前学生应该已具备一定的能力,特别是
基本的形态描绘能力,并具备一定的审美能力,才能
在图形创意课程中有能力将自己想象的图形生动准确
地表现出来。
图形课程所表现的元素是具体的事物形态,而以此为
研究内容的课程还有一些,它们之间容易产生混淆,
因此搞清其中的区别将有利于我们对图形的正确认
识。
1、图形与素描
素描课是所有艺术院校的设计学科必然要开设的一门
基础课。无论是传统素描课还是创新素描课,它们虽
然在作品的形式上与图形课有时会有类似,但其课程
的根本目的和创作出发点是不同的,素描课培养的是
动手表现的能力和技巧,而图形课研究的是视觉想象
的过程和方法。
2、图形与图案
在视觉传达领域,还需要分清的一对关系是图形与图
案。应该说图案在创作中有时会用到图形创意的手
法,而图形在表现上也会借鉴图案的形式,但并不能
将二者混为一谈。图案强调的是装饰效果,虽然是对
具象事物进行抽象概括的表现,但仍是在现实形态的
基础上进行夸张、变形,追求的视觉上的审美效果;
而图形创作的是以主观需要为出发点的形态,根据一
定目的重新构建创造新的形态,这种新形态较之于图
案对形态的变化在视觉上更为写实,但在内容上则更
为“荒诞”,这是两者的根本区别。
3、图形与插图
在现代插图中,有许多作品都是以图形创意的语言来表现的,一些插图作品也经常被作为成功案例在图形课上示范给学生看,同时图形作品的表现形式也非常象插图作品,但这并不等于两门课程可以等同视之。
插图课是一门独立的设计专业课,它研究的是插图创作中的各种思路、技巧、风格,图形创意知识其中一种思维方式、表现手段。而对于图形课来说,插图是图形语言应用到实际设计中去的领域之一,是将基本思想方法结合具体媒介的后续实践,两者间是一种交叉与延续的关系。
第二章关于图形
一图形释义
…
图形的英文是Graphic,原意为图解、图示,引申为说明性的视觉符号。现在比较公认关于图形的定义上这样的:图形是介于文字与美术之间的视觉传达形式,能够在纸或其他表面上表现的、能通过印刷及各种媒体进行大量复制和广泛传播,它通过一定的形态来表达创造性的意念,将设计思想可视化,使设计造型成为传达信息的载体。
从具体形式上来看,图形可以是绘制的某种形态、绘画、摄影甚至一些象形文字等,但这些形态应该不是现实物态的简单再现和描摹,需加入创作者的主观意识并呈现出不同于现实形态的新形式。简单的说图形就是具有文字语言的内容、类似绘画影像的形态,在传播领域传递信息的视觉形象。
…
二、图形的起源和发展
在人类的传达史中,图是先于文字产生的,是最初记录和传递信息
的手段,包括早期的象形文字也是在描摹客观事物以表达抽象概述的原
则上产生的,在形式上更接近于绘画。这种图画的形式不断发展、分
化,逐渐向几个方向演变:一是日趋抽象,从具象形态的描画中脱离
出来,最终形成以特定的点线组合结构指示一定发音、表示特定意义的
文字,二是逐渐弱化信息传递的实用功能,侧重于追求表现形式上的风
格技巧的发展、强调精神领域的情感价值和审美价值的绘画艺术;三是
强调装饰作用、大量运用于生活之中的装饰图案艺术,这一分支所描绘
的形态或具象或抽象,创作遵循的是形式美的法则;四是成为独立于文
字语言之外的视觉形象语言,它们是以传达为目的的设计语汇,图形、
标志符号都属于此类,它们遵循的是传播学、符号学的原理,同时兼顾
美学需求,利用象征的手法表情达意。
东方传统图形
东方文明,特别是中国文化强调的是“天人合一”,追求的
是“形神兼备”,在这种思想的引导下,艺术与设计都更多地体
现出主观因素在创作中的主导性,表现出令人惊叹的想象力。如女娲、伏羲——我们祖先创作出的人蛇合一的形象,著
名的“马踏飞燕”等图形,都显示出一种有意识的组合、创造超
越了现实世界的束缚,蕴含了图形创意的精髓——