文档介绍：第20课
音乐与美术
《课程标准》
(1)欣赏19世纪以来有代表性的美术作品,了解这些美术作品产生的时代背景及其艺术价值。
(2)列举19世纪以来有代表性的音乐作品,理解这些音乐作品的时代性、多样性和民族性。理解和尊重世界各地区、各个国家、各民族的文化传统,树立自觉传承人类思想文化遗产的意识。
线索
音乐
一、19世纪的音乐流派与杰作
二、20世纪的音乐发展
美术
一、新古典主义美术
二、浪漫主义与现实主义美术
三、印象画派
四、现代主义美术
音乐
知识链接: 18世纪,古典主义音乐在欧洲占主要地位。这种音乐作品结构严谨,富于表现力。被称为“交响乐之父”的海顿,为古典交响乐的风格和表现形式奠定了基础。被喻为“神通”的莫扎特,创作了六百多部
音乐作品,代表作有歌剧《费加罗的婚礼》等。
一、19世纪的音乐流派
(一)浪漫主义音乐
注重音乐抒情性、自传性和个人心理刻画的形式,突出个人感受;
(二)民族乐派
音乐作品中弘扬民族特性,形成了歌剧特色的民族乐派
结合19世纪的历史背景,谈谈为什么这一时期会出现具有如上特点的浪漫主义音乐?
1、背景:
(1)19世纪欧洲各国资本主义进一步发展。音乐艺术逐渐从封建主义和教会束缚下解放出来,开始走向更广阔的社会阶层,更深刻的表现人性,反映更丰富的社会生活。
(2)由于各国面临的社会问题不同,使得这一时期音乐发展呈现出多样性,民族性表现更为明显。
知识链接:
有的进一步深化和巩固资产阶级革命已经取得的成果
有的面临国家统一问题
有的需要消灭农奴制,发展资本主义
有的争取摆脱外族奴役,取得民族独立
2、发展历程:
19世纪以奥地利和德意志为中心,浪漫主义音乐在欧洲兴起
19世纪中期浪漫主义音乐走向鼎盛。
随着工业革命的发展,音乐的表现形式发生了变化,出现了阵容庞大的交响乐团和气势恢宏的歌剧。
(1)贝多芬,
简介:
德意志人, 连接古典主义与浪漫主
义音乐的桥梁,被喻为“乐圣”。
特点(见书)
3、代表
名人点评
一个不幸的人,贫穷,残废,孤独,由痛苦造成的人,世界不给他欢乐,他却创造了欢乐来给予世界!他用他的苦难来铸成欢乐。
罗曼·罗兰