文档介绍：非物质文化遗产数字化研究
摘要:在十二五大力发展文化创意产业的背景下,非遗的保护和传承逐步被很多人所关注与研究。尤其是通过合理的商品化及产业化的开发与利用重塑其在当下的物质价值与社会文化意义,更利于其主动性的保护与传承。本文从工业设计设计的角度为切入点,选择以“古琴”为主题,在详细分析整理古琴斫琴技艺、减字谱等非物质特征的基础上,采用信息交互设计的手段与方法,以设计实践案例的形式提出了数字化背景下,以古琴为内容的数字化采集、保存、利用、展示及产品化的可能性。并在对古琴自古沿袭下来复杂的斫琴工艺与独特的记谱规则深入研究的基础上,利用现有数字化技术与全新设计开发的交互装置与交互方式,结合软硬件的以装置艺术的形式展示古琴精密的琴身结构、精妙的记谱方式与精湛的斫琴技艺。
关键词:非物质文化遗产;古琴;斫琴;减字谱;交互设计
0 引言
我国是非遗大国,但因其不依附于任何物质形态而存在的特性,它的保护和传承具有很大的局限性。古琴艺术是传统文人音乐的典型,它的弹奏法、记谱法、琴律等方面已形成完整的体系,因此得名“琴学”。作为自古沿传下来的珍贵遗产,古琴本身就具有极其重大的研究价值,高原清幽的音质,顺从了古代文人骚客对人生境界的追求。
《太古遗音》一书是中国最早将古琴的样式收入的古籍,后来直至清代著有《五知斋琴谱》,其中所记载编纳的琴式已经达到了五十余种。古琴从最初单一的外形随着历史变迁一路演变至今,见证了中国的哲学、历史与文学的演进,有仲尼、落霞、伏羲、蕉叶等式样,每个形态都蕴含着中国古代百家各派的哲理,复杂的结构与优雅的琴身也与繁琐的斫琴工艺密不可分。斫琴工艺与减字谱为古琴艺术的传承与传播做出了巨大贡献。
在倡导发扬传统文化的今天,新科技与新技术给人们的生活方式带来了巨大的变化,也为古琴艺术的传承注入了新的活力。本文通过对古琴这一传统乐器的艺术研究,目的在于让更多的人对古琴有更深入、全面的认识,使古琴艺术不再是一种看不见摸不着的虚无缥缈的东西,它将随着技术的发展走进人们的生活,也为古琴教学提供一种新的可能性。
1 主题
选题范围
古琴作为人文音乐的标志,其斫琴工艺与减字谱都在非遗之列。不同于其他,古琴不依赖五线谱与简谱,由特有的减字谱来记录(如图1),这类乐谱更像是一种字符,只记弹奏指法与音位,不记音高,每个字符代表一个弹奏方式,即对应一个音,这些字谱都从古代汉字简化而来,灵活多变,具有极大的研究价值;而古琴的斫琴工艺更是严密精细。为了将这些古琴文化更全面完整地展现出来,设计组选取了以下几个方向进行分析比较:
第一,古琴音乐可视化互动。音乐可视化是将抽象的音乐变化借由一些物质形态发生的相应改变来达到可视的目的,国内外已有优秀的案例。同样,音乐可视化也可用于古琴的弹奏中。古人弹奏古琴最讲究心境与意境,所以设想在人们弹奏或者细微的触碰之下,借用投影技术,将画面投影在琴桌上,琴桌上的图画与景物随韵律改变,涟漪荡漾、惊起鸥鹭、云层翻涌,营造出
“天”“地”“人”三声相辅相成的效果,让弹奏者身临其境。
评价:
可视化对于任何一种乐器的音律都适用,能够形象地传达声音讯息,运用“通感”的手段来实现一种全新的交互体验。
第二,古琴减字谱教学装置。减字谱,是通过汉字的简化与拼凑而得来的(如图2),每一部分都有各自的