文档介绍：中国动漫产业现状及未来趋势
班级动画101
姓名刘凌宇
学号 2010064190
自改革开放30年以来,中国物质方面的变化巨大,不可避免的带来了文化方面的滞后。中国有着令我们倍感骄傲的几千年历史,文化积累厚重。带有中国古典传说性质的动漫产品曾经在国际上被世界赞同,(《大闹天宫》——。。。。。。。除此还有《哪吒闹海》《天书奇谭》等一系列的带有中国典型的动画片)而如今的中国动画渐渐抛弃了原有的氛围,越来越陷入一种尴尬的境地。
物质与文化需求的相互脱节,令中国在近十几年的文化产业的发展变得越发急迫。当下,产生中国动漫产业萎靡的原因是多方面的。
第一,中国动漫人群消费能力和动漫产物的脱节。中国政府近年来大力扶植文化产业,而且也有了较大成效,原本被人们遗忘的电影院,人们又重新走进观看。电影中的
“中国大片”每年的产出渐渐提高。投资商的资金支持变多。现在,动辄上亿的电影制作成本已经不再稀少。动漫产业在国内建立多家动漫影视基地——东北大连、长春。南方上海、杭州、广州。北方以北京为首的环渤海地区。但同时,不可否认的是中国动漫产品主要还是以10-15岁为主的青少年为主,动漫产品的低龄化与消费者的购买力不成正比,青少年的财力主要还是靠家长的支持,而家长对低龄化的动漫产品不感兴趣,影响青少年消费者的购买能力。而在多年前看着《葫芦娃》《黑猫警长》长大的80后年轻人已经成年,拥有了属于自己支配的资金,但是在国内的动画偏低龄化的情况下,对相应的动漫产品并无多大兴趣。
80后年轻人对动漫产品周边的购买只能转向国外优秀的(更适合15—30岁观看的)动漫产品,而且国外的周边的辐射范围很广(服装、玩偶、生活用具的动漫符号化)。中国的动漫周边却少得可怜。并没有形成一整套关于制作、产出、销售渠道的体系。政府对动漫从业人员的知识产权保护力度不够强,中国的盗版山寨行为也是广为诟病,正版授权的动漫产品得不到有效的保护,山寨的利润远远超出了正版的收入,使得从业人员的经济得不到稳定的保障。
第二,动漫产业在中国的地位偏低,相关从业人员得不到应有的尊重和理解。动漫产业是一种集合了文学、绘画、音乐、舞台、表演的艺术形式,一款好的动漫产品不仅仅是要求画面精美,还要求在思想深度上有足够的挖掘空间。中国有几千年的封建时期,只在最近百年才打破了封建的束缚。主要有着朴素节俭,实用为主的思想。相比精神文化,更多的是对物质上的追求。所以,对文化产品的投入比例偏低,他们会认为投入一个并不能带来实际效果的事情会显得不能接受。在原本快乐更多的童年时期,家长更多的给孩子投入在学习方面,对于未成年人钟爱的动漫,口气往往是不屑和排斥反感。而在中国,孩子的观点是得不到父母足够重视的。中国动漫产业地位的提升是一个漫长的过程,需要多方面的努力和发展。
第三,中国动漫起步晚,国外成熟的动漫产业对国内的动漫产业的冲击。虽然中国动漫在上个世纪就已经起步,但是在一个国内环境不稳