文档介绍：艺术设计与生活感悟
  在当代,设计几乎涉及到社会生活的所有方面,更新速度非常快。时间对人类来说是无限的,对个体来说是有限的,设计就在这有限和无限中诞生并发展着。天地人理念其实就是一种生活理念或说文化理念。
  生活产生文化,文化催生设计。人类最本能的活动就是为了生活,生活是人类存在的根本需求,有了基本生活保障,那么就会追求生活质量,刺激人类不断产生更多的创意去改进和完善自己的生活状态,,那么设计更是人类为生活而诞生的一个物质化的意识。
  设计会因生活的不同经历和理解而产生各异的感受:热爱、憧憬、享受、创造,甚至有忧郁、愤懑、曲解……这些都直接诞生了作品的理念。很认同时下不少人说的:设计从生活开始。我再补充一句:文化为生活服务。生活→文化→设计,同时也是循环的:生活←文化←设计。任何有形的设计都是社会文化在大地上的投影。我们不仅仅是进行物质的设计,更是对文化进行理解、诠释和孕育,直至持续发展,从地域民族生活文化中汲取养分,提升并融入到当代的设计理念中。如果把设计作为一个整体来看,她将永远是一件不断新陈代谢着的未完成的作品。   
六、七十年代的人都有过体会,透过不同色彩的水果糖纸看天空得到很多无限的感受,在眼前转动着的万花筒里扩展着无限的幻彩……
 老子说:“有形者必有其功能,这是由于某些无形的东西使其运动的缘故”。设计表现的都是有形的东西。但不论怎样美的空间、怎样美的工具,毕竟都需要有人去接触和使用,才能起到它的作用。设计出来的空间,其自身属有限的“静”,只有人才能使其化为无限的“动”。 
设计常常由联想、隐喻而引发,联想和隐喻所包含的逻辑引导使设计者精心完成其设计构想。
  那么联想如何产生?如何才有丰富的联想?除了关注身边的生活,设计人更需要具有一种超出日常品质的理解能力。为什么有些设计成为经典?成为文化领域的产物,成为一种更加生机勃勃,更具生命力与充满想象和个性的设计?是无界的知识索求使然。目前在欧美国家的一些设计院校,设计基础教育横跨了城市规划、建筑设计、室内设计、家具设计、展览设计、工业设计、平面设计、服装设计、广告设计等跨度极大的领域,这种多学科多行业的穿插与交流对于培养设计师的创造性思维和对材料、工艺、技术的了解和掌握都帮助极大。这样培养出的设计师普遍具有一种整体性的观念,他们介入所有设计专业的领域,从传统的方方面面的艺术领域的经典作品中感受和分析,汲取灵感,分享灵感,锻炼自己对设计整体性的感受能力,从而挖掘出每个人潜在的创造能力。
  从意大利最著名的设计师埃托·索特萨斯说的:“对我而言,设计应该是对生命、社会、政治、食物以及设计本身的探讨。”中,我们可以得到一个重要的启示:放飞心情做设计,处处留心皆学问,灵感的源泉也许存在于很多看似不相关的领域。    
开放的学习与经验的传递,使设计的理念,出现了走向同质化的危机,因而使设计个体失去了独立性格的倾向。个性,应该是让你从存在于脑海的现有框架中解放出来,体味新鲜的场景与细微感觉,自由的呼吸、放松的感受、重新的思考。那些似乎不合逻辑或非我们习惯中的景象事物,也可以成为我们重新认识的对象,进而活泼与丰富我们的人生经验。
  中国正处在一个大变革的时代,作为设计人是幸运的也是悲哀的。因为我们的民族在近代文化上的落后,使我们国家的设计文化暂时是追随性的,