文档介绍：性格各异的“爱乐之城”
国外音乐节同样呈现出多元化的发展模式
与中国相比,国外的音乐节历史要久得多。早在20世纪六七十年代,摇滚和爵士音乐节就已经开始出现,音乐节的形式也逐渐从室内走向室外,欧美各地掀起了举办户外音乐节的潮流。国外音乐节同样呈现出多元化的发展模式,并且,一办就是几十年的音乐节并不在少数。
城市街道变身音乐厅
每年夏季,加拿大蒙特利尔都会迎来一年一度的蒙特利尔国际爵士音乐节。“把全美洲最好的爵士音乐家齐聚蒙特利尔”,这个音乐节一开始是源于一名狂热音乐爱好者的梦想。
1980年,第一届蒙特利尔爵士音乐节在各方的资助下正式开幕,经过30多年的发展,已经成为当地的文化名片。2001年,蒙特利尔爵士音乐节被评为加拿大魁北克最重要的15件大事之一,更被《Jazztime Magazine》的读者评选为“最好的爵士音乐节”。
每年,在音乐节举办的11天时间里,蒙特利尔变身为“爱乐之城”。
来自约30多个不同国家和地区的爵士乐艺术家,带来千余场的音乐会,其中三分之二为免费露天演出,散布在城市中心各处。可以说,不用刻意寻找,就可以与音乐亲密接触。沉浸在音乐世界里,合着节拍唱歌跳舞,品尝着熏肉奶酪薯条,音乐节每年都吸引了超过200万名慕名而来的游客。
音乐节上的音乐会主要分为两种形式:露天音乐会和室内音乐会。免费的露天音乐会是艺术家向公众展示自己的平台,凭票入场的室内音乐会则是知名或是有潜力的艺术家的舞台。除了音乐,蒙特利尔爵士音乐节还会每年增加新的活动来吸引观众,比如爵士艺术展、爵士乐学堂、爵士电台等。
音乐节通常在10个露天免费舞台和10个室内音乐厅进行。室内演出场地大小不一,或是小型的爵士酒吧,或是音乐厅,而室外演出则在街道或广场举行。在这11天里,蒙特利尔市中心艺术广场的几个露天舞台上,从下午开始每两个小时上演一场演出,一直持续到晚上,最后一场甚至是从凌晨开场。
在音乐节期间,蒙特利尔市中心的部分街道甚至会封路,车流穿行的道路变身步行街,为露天表演提供场地支持。世界各地乐迷的涌入也让蒙特利尔市中心的酒店一房难求。此外,在音乐节期间政府还会对爵士酒吧、餐饮等商家进行加税。
如今的蒙特利尔被认为是一座为音乐而生的城市,众多世界知名音乐人都来自蒙特利尔,比如席琳迪翁等。除爵士音乐节外,蒙特利尔还有电子音乐节、蒙特利尔灯光节、冰屋音乐节,每个节日都似一场音乐狂欢派对。在英国南部萨默赛特,乐迷托格拉斯顿伯里普乐节上弹奏
郊外农场上的狂欢
与蒙特利尔在城市中心举办露天音乐节不同,格拉斯顿伯音乐节的举办地远离市区,选择了郊外的农场。
格拉斯顿伯,英国西南方的小镇。虽然自古被各种神秘传说所围绕,但小镇真正开始扬名世界,是因?橐蝗阂馔庵?客的到来。1970年,出于对音乐和社会理念的热情,当地一位农民发起了音乐会。当年就有1500名派对者聚集在格拉斯顿伯里附近的农场,喝着免费提供的牛奶,在一个临时搭建的舞台上演出。第二年,人数就扩张到了12000人。
如今,格拉斯顿伯里音乐节已成为世界上规模最大的户外草地音乐节,每年有十几万人前来狂欢。一到音乐节时间,通往农场的长达数公里的羊肠小道被各式旅行车挤满。
参加这个音乐节,最重要的装备之一是帐篷。人们在草地上搭起样式不一的帐篷,作为未来四五天