文档介绍：论中国画的赏析
(上海师范大学法政学院法学一班滕梦悦学号:080141539)
摘要:本文概括论述了中国画的历史演进和种类之后,重点论述了关于中国画欣赏的问题,其分为意境和格调二方面作了介绍。在意境中重点介绍了中国画写意虚空空白和得意忘形等特点。而在格调中分为用笔,用墨,设色和构图四方面来进行阐述。主要突出了中国画写意和不讲究形似的特点。
关键词: 中国画欣赏意境格调写意
本学期的旅游鉴赏课中我们学****了第七章《中国画的欣赏》,在这章中我们主要讲了三个问题,分别是中国画的历史演进,中国画的主要种类和对于中国画欣赏的问题。
首先对于中国画的历史演进我们要做一个了解,中国画的起源是童稚手笔,分别经历了许多朝代,在夏商周和秦汉时期其被称为招魂的画卷,而在魏晋时期文人开始描绘自然的事物,到了隋唐五代时中国画已达到了一个顶峰,尤其是中国画中的山水画。而在两宋时期中国画就从大气变为了精致,代表之作为“清明上河图”,最后便是元明清时代,当时中国画画派林立,怪异的画派很多。
其次,我们了解了中国画的主要种类。中国画按照不同的标准可以分为不同类别,例如,按照创作思想可以分为文人画,院体画,民间画;按照创作题材可以分为山水画,人物画,花鸟画,动物画等。
最后,我们重点阐述了中国画的欣赏问题。中国画拥有悠久的历史和人文性,它是时代的产物,比较注重写意,著名画家齐白石曾评论中国画为“太似为媚俗,不似为欺世,妙在似与不似之间。”①点出了中国画的精髓所在,那么对于中国画我们应如何欣赏呢?本文就分成两大块,分别为意境和格调来论述。我将分为以下方面进行论述:
图1
一中国画欣赏之意境
中国画具有丰富的意境,所谓意境即画中所体现的一种思想感情,画可以像诗一样表达作者的情感,即使没有文字也能理解知道作者想要表达的思想。中国画并不强调文字形体的描绘,只是注重一种神韵,一种神似。我们在欣赏中国画的时候就要注意其意境的特点。
那我们应该如何欣赏中国画的意境呢?我们如何才能真正看懂画所表达的意思,所传递的情感呢?我认为想要知晓中国画的意境关键在于找到画中事物的虚空空白,即找到画中事物与现实生活中事物的区别。这一欣赏技巧在很多中国画中都有明显的体现。
清代著名画家朱耷的《鱼石图》(见图1)就很好的阐释了中国画的这一特点。《鱼石图》描绘了一幅凄凉的景象,给人一种虚实无力的感觉,怪石嶙峋,傲然挺立与山头,而在石头旁边有两条小鱼,笔墨不多,但却给人一种萧条冷落之感。此画的意境就正是通过了虚空空白的方式来展现的。首先,在我们现实中的鱼是不会生活在悬崖峭壁边。我们用常识来判断,若鱼和悬崖峭壁在一起,鱼定是无法生存的,那作者为什么要违反常理将鱼画于石头边呢?我们可以从作者的生平事迹了解其中的意义所在。作者朱耷(1626—1705),字雪个,又字个山、道朗、个山驴、朗月、庵、传綮、破云樵者、人屋、驴屋和因是僧、八大山人等,江西南昌人。明朱元璋之子宁献王朱权的后裔。朱耷经历了明清之际天翻地覆的变化,自皇室沦为草野逸民,为了避害而出家,其诗文书画极其出色,颇引人注目,清统治者千方百计地笼络他,于是其“遂发狂疾”,他装哑未狂,均因家国之恨使然。②从作者朱耷的生平我们不难发现,其画之悲凉都因心生,其内心情感由此而见。作者在遭受国破家亡之恨后,又因世态炎凉无家可归,在其间就创作了《鱼石图》。在从