文档介绍：淡泊以明志宁静以致远
马骏 1975年生于天津。现为天津师范大学艺术学院讲师
1998年毕业于天津美术学院中国画系
2002年毕业于中国艺术研究院首届中国画高级研
修班
1999年作品《智取生辰纲》入选第九届全国美展
2002年作品《屏障》入选纪念“讲话”60周年全
国美展
2002年“水墨立场”首届中国画邀请展重庆
2006年经典艺苑画廊水墨作品个展北京
2007年“水墨品质”中国画学术邀请展济南
2007年二月书坊推荐画家作品展北京
2007年梁弘建陈子游马骏作品联展北京
2008年“永恒的经典”当代中国画邀请展北京
2008年数风流人物2107中国画邀请展南京
看马骏的画,很容易使人想起陶渊明“采菊东篱下,悠然见南山”诗中所蕴涵的那种怡然自得、不受世事困扰的意境。他的画透着几分古朴与典雅、闲适与安逸,特别是画中的人物更添几许古意与洒脱的意趣,营造了人们记忆中的充满诗意的一个世外田园。当然这种“田园”只是潜在的一种表现形式、一种意念的表达、一种感情的同化,并不能阐释画家所真正要表达的内涵――闲适安逸的生活状态。在这里,画家无需拔高自己,以“隐者”或“高士”表达一种文人高雅之境,而是以一种恬淡、安逸、舒适、自得的日常生活来展现,从而表达了朴素单纯、率性天真的意境。
马骏是传统绘画的忠实继承者,但这种“忠实”并不是盲从,而是有取舍地借鉴、汲取,拟古而不泥古。他的画,吸收了些许汉唐壁画的传统,又融入了民间艺术的一些质朴元素,打通了雅文化与俗文化的界限。民间文化蕴涵着极为丰富、极为宝贵的中国文化原生思想。所以,可以说马骏的画是集“阳春白雪”与“下里巴人”于一体,真正地贴近了生活之文脉,体现了艺术的真谛,雅俗共赏。更为重要的是,马骏并不满足于此,而是在当下的时空努力寻找新的艺术语言和新的艺术样式,以表达人的最理想的生存状态。
马骏的画在造型上,很注重对“形”的塑造,而这个形已经超脱了最初的“摹状拟物”,脱离了最初所崇尚的“形似”,是一种“得意忘形”。在衣着服饰上,画家把它简化,以大的墨块塑造出所绘对象衣着的形状。在这里服饰成了一种简化的符号,古代人物也只是一种对图像样式的借鉴,因为在马骏看来,唯其如此,才能把他心中所向往的那种闲情逸致的生活状态表现出来。而人物形象中“裸背”形式的塑造,则使形象弱化,这种弱化使人更多地去关注意境,关注画面所表达的思想。在色彩上,马骏善用大团块的淡墨来烘托背景,或桌案、或茶椅、或窗、或门、或树木、或庭院,都追求一种朴素、一种单纯。这里的墨块,不是死墨,不是墨色的堆积,而是一种灵动中有变化,和谐中有韵律的“交响乐”,层次分明、变化莫测。构图上,人物组合疏密有致、虚实相应;或三五成群,或一人独处,或站或坐,或躺或倚,形成疏与密、聚与散、动与静的对比,而这种种对比又产生了一种运动感、节奏感和韵律感,在布局中使画面更加富有变化,达到“虚中有实,实中有虚”之意境,使人产生联想和想象(可参照《深居之九》、《闲情之四》等作品)。
纵观马骏近期的画作大体上可分为三大系列:“观望系列…‘深居系列…‘闲情系列”,这三大系列贯穿着一个逐层递进、感情升华的过程。借助立普斯的移情说,就是主客消融、物我两忘、物我同一、物我互赠的过程。