文档介绍：浅议电影音乐的美学特征
摘要电影音乐是专门为影片创作、编配的音乐,是电影综合艺术的一个重要有机组成部分,是一种新的艺术体裁。通过音乐与画面的接合,可以更好的表达电影内容,升华主题,达到最完美的视听效果。电影音乐的审美特质具有唯一性、描绘性和渲染性,在影视艺术中具有独特的美学功能。
关键词电影音乐美学特征
电影艺术是以现代科技为手段,运用艺术审美思维,通过声像合一的现代媒介语言。创造鲜明的艺术形象。给受众提供综合审美享受的一种艺术形态。作为一门综合艺术,它汇语言艺术、造型艺术、表演艺术精华于一身,融摄影、剪辑、录音制作技巧于一体。而音乐无疑是其重要的表达手段之一。
哲学家叔本华把音乐称作是艺术上的皇冠,认为它能够揭露人类欲求和情感的最深秘密。而在电影中音乐作为电影画面的有机组成部分,它“不仅仅起艺术上的作用,它还使画面能给人生动自然的印象:音乐给予画面以气氛,并使画面仿佛具有第三度空间”。本文以具体的电影作品为例,试图从电影音乐的审美特质入手,探讨其在影视艺术中的独特的美学功能。
一、电影音乐的表现内容具有唯一性
普通音乐的创作,常常是创作者个人的某种情感的表现,表现的是个人对生命的感受,这是音乐创作中最普遍的创作形式。而电影中的背景音乐就不可能是个人的情感表现,必须配合情节的发展,受到画面的制约。电影的背景音乐,必须跟随主人公的喜怒哀乐,与观众的情感相符。因此从某种意义上说,电影音乐较之纯音乐更好懂,这是因为在欣赏电影音乐的同时,伴随着内容具体的画面,音乐的内容也有明确、具体的依据。如著名音乐人谭盾、马友友为李安影片《卧虎藏龙黼』作的音乐,就以悠扬舒缓的曲调,把人物心中的爱恨纠缠表现得淋漓尽致,很好地诊释了东方人在情感表达上含蓄内敛的特点,剧中人物内心的挣扎、彷徨与期盼通过低回婉转的音乐表现出来。音乐始终围绕影片主题展开,与作品内容紧密融合在一起。张艺谋在音乐的运用方面也注重其与电影主题的和谐,他执导的有些影片就能根据影片主旨恰当地选择相应的音乐形式,在渲染气氛、表达情感方面起到了烘云托月的作用。
二、电影音乐在传达过程中具有描绘性效果
“音画同步”是电影艺术中最常见的音乐描绘手法。在20世纪20―50年代。从事电影音乐创作的多是专业歌、舞剧作曲家,他们把瓦格纳式歌剧的“主导动机”搬用于银幕,每一个或一类人物出场都用特定的音乐主题予以宣告。美丽的女主角出场伴之以优雅的小提琴,阴谋家出现则响起诡异怪诞的音乐,诸如此类,音乐成为人物身份的标签。随着影视艺术的发展,现代的影视音乐不仅只是亦步亦趋地与画面内容同步,作为画面的填充和陪衬,有时也与画面形成对立的关系。从而反映画面所没有的更深刻的内涵。
除了用来给人物定位,音乐还可用于预告后事。即所谓的“音乐转场”。音乐类型的对置性突然转换,往往预示着随之而来的画面与情节的转折。此外,音乐还常常充当一般意义上的声音背景,为影视剧营造一种特定的背景氛围,包括环境氛围、时代氛围、地方色彩、民族特点等,从而深化视觉效果,增强影片的感染力。
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