文档介绍：闭上眼睛看|闭上眼睛看到了眼睛
于明诠，1963年生。本名于明泉，别署于是乎等。现为中国书法家协会教育委员会委员，中国艺术研究院中国书法院副研究员，中国沧浪书社社员，山东省书法家协会副主席，山东艺术学院专家、研究生研究生导师。出闭上眼睛看|闭上眼睛看到了眼睛
于明诠，1963年生。本名于明泉，别署于是乎等。现为中国书法家协会教育委员会委员，中国艺术研究院中国书法院副研究员，中国沧浪书社社员，山东省书法家协会副主席，山东艺术学院专家、研究生研究生导师。出版有《是和不是之间—书法老式的文化寻绎和现代述说》、《书法篆刻教程》、《常有梦斋初集》、《现代出名青年书法十家集·于明诠卷》、《中国现代名家画集·于明诠》、《墓志十讲》、《历代书艺珍赏·金农》等论著、作品集十余种。
我始终觉得把书画之类的事体定位成“视觉艺术”不太妥当。视觉就是眼睛的自然功能，正常的眼睛所有有“视觉”的功能，到医院查体的时候有一种项目就是查“视力”，“视力”正常，“视觉”就应当正常。但“视觉”“视力”正常的人们看人看物看问题得出的结论往往并不同样，这时候人们又会引申出此外两个词“眼力”和“眼光”。同一件物事，为啥张三看得明白李四看得不明白？一句话，眼力、眼光的问题。眼力眼光者何？仿佛和眼睛有关，但又绝不仅仅和眼睛、和眼睛的自然功能“视力”“视觉”有关，由于更重要的是和眼睛背面大脑的分析思辨和感觉领悟能力有关，和人的“心”有关。
自20世纪80年代有了“书法热”以来，伴着美学大讨论的热潮，书法是视觉艺术的事儿你说我说人们说，就几乎成了真的同样，甚至到今天基本是板上钉钉了。对于写字者来说，研究观众读者的视觉感受就成了第一等的大事。具体研究什么呢？无非就是线条质量、点画构造、涨墨飞白、方圆曲直、空间构成、章法布局和线条如何分割空间—强调视觉的对比变化、锐角和墨团墨块的安排使用以强调视觉的紧张感和稳定感、落款释文位置的不合常理以增长视觉的陌生感新鲜感，等等等等，反正所有是正常人的眼睛一扫就能“视觉”出某种效果的林林总总的技术指标。这样弄来弄去，书法艺术就真的变成了手工制作。书法的图式是“视觉”清晰了，但其中自然书写的文化意蕴趣味被设计雕琢所替代，因此随之弱化甚至荡然无存了。在专业的书法圈子里，“老干部书法”是要被讥笑的，但所谓的专业书法创作一旦变成这样的“视觉艺术”，成为图案设计或摆积木似的游戏娱乐，也就没有资格再讥笑“老干部书法”了。由于同样是游戏和娱乐，但是五十步笑百步而已。
西方有一门美学叫“接受美学”，是专门谈艺术作品从作者这里完毕后来的一系列问题的，作品从作者这里完毕后来不算艺术创作的最后完毕，充其量只算一半，剩余的一半要通过接受者的参与去完毕，因此接受者也成了“作者”的一种构成部分。这个理论揭示了艺术创作的复杂性，提示作者创作是不能忽视接受者的重要性的，你的创作必需通过她们的接受和评说才干最后实现作品的价值和意义。从接受者一边说，接受力、审美趣味、审美眼光也需要培养和提高，由于你们的评说和意见关系到作品最后的生死存亡。看起来把双方的责任和使命分析清晰了，为作品最后的成败存亡解释了最后的因素。但在现实中，问题极其容易简朴化。仍以书法为例，从作者一边说，这样一来她的创作就难免要积极去适应甚至去讨好接受者的眼睛，加之展览会的特殊形式规定、生活节