文档介绍：宋代诗词中的雨意象
【摘要】在诗人进行诗歌创作时,雨容易引人深思,触动诗人内心的情感,并能够激发诗人的创作灵感。所以在宋代诗词中雨是很常见的一种诗歌意象,也是诗人创作中的重要题材之一。随着社会生活的发展,雨成为了人们审美的主要对象,其在诗词中出现便带有了审美的意蕴,它为幽居的诗人带来了清新与雅致的生活情趣;它勾起身在异乡为异客的游子对家乡亲人的思念;它使花儿零落满地,让惜春的诗人为时光消逝而叹气惆怅;它在夜晚袭来滴打着芭蕉梧桐,使寂寞的诗人辗转反侧难以入眠。雨这种自然现象在与有着不同境遇诗人的情感碰撞后,产生了不一样的审美意境,为人们提供了一片广阔的审美天地。
【关键词】宋代诗词雨意象
前言
雨,这种没有任何主观情意的自然现象,一旦进入诗词歌赋中,便有了生命色彩。细雨如温柔的倾诉,暴雨像痛快的宣泄,烟雨使人仿佛置身梦中,它已成为了诗人们某些情感信息的载体。诗人们赋予它生命与灵魂,它替诗人们诉说着他们的苦辣酸甜。这便使雨具有了深邃的思想启迪意义和隽永的审美意味,从而扩展出一个广阔辽远又厚重深沉的审美意象空间。
清新雅致的雨
清新雅致一向是中国文人所追求的至高境界。司空图在《诗品》中对“典雅”的解释是:“玉壶买春,赏雨茅屋,坐中佳士,左右修竹。”[1]可见文人喜雨已是一种雅好。在宋代诗词中也不乏一些喜雨的诗人。南宋姜夔堪称雅士,在他的《南甫见招不欲往》这首诗中说到“老去无心听管弦,病来杯酒不相便。人生难得秋前雨,乞我虚堂自在眠。”一个夏末秋前的日子,作为挚友的张平甫邀请姜夔赴宴,但是诗人不欲前往。原因是“老”无心听管弦,因“病”不便饮杯酒,回答的既巧妙又得体。但是诗人“不欲往”的真正原因是“人生难得秋前雨,乞我虚堂自在眠。”“秋前雨”即夏末之雨,它去暑送凉,最为宜人,今日好不容易遇上这场“秋前雨”,还是让我留在自己的幽静的堂屋中,自自在在舒舒服服的睡上一会吧。[2]又如陆游(《小园四首》其一)中说到“卧读陶诗未终卷,又乘微雨去锄瓜。”陶诗自然真切,安适淡雅,放翁卧读也体现了陆游闲适安然的生活状况,有陶之形态。然而没有读完就乘着微雨去锄瓜,使陆游更有了陶之神韵,处处体现出诗人身上的雅致。
欧阳修笔下的雨更多了一分清新《临江仙》“柳外轻雷池上雨,雨声滴碎荷声。小楼西角断虹明。”轻雷阵雨,小楼彩虹,明月辉映,把多姿的夏日装扮的妙趣横生,美不胜收,让人心旷神怡。他在《鹧鸪天》中说到“殷勤昨夜三更雨,有得浮生一日凉。”在炎炎的夏日,昨夜三更时分下了一场好雨,使得诗人又度过了凉爽的一天,表现了诗人乡间幽居的闲适心境。
在宋代诗人中堪称一代大家的苏轼似乎对雨更是情有独钟。在《浣溪沙》中提到“松间沙路净无泥,萧萧暮雨子规啼。”晚间细雨萧萧,寺外传来杜鹃的啼叫声,这如画的光景,仿佛脱去尘世的恶浊,清新而充满春的生机。表现了作者对生活对未来的向往追求,对青春活力的召唤,是一曲催人自强不息的赞歌。另一首《浣溪沙》中说到
“软草平莎过雨新,轻沙走马路无尘。”久旱逢雨,路上细轻平展的莎草绿油水灵,格外清新,路面上一层薄莎,雨后洗净了尘土。体现了苏轼热爱自然,归耕田园的夙愿。与苏轼一样被贬的黄庭坚也有着同样的情怀。“断虹霁雨,净秋空,山染修眉新绿。”(《念奴娇》)雨洗净了秋空,染绿了远山,天空出现彩虹,景象清新异常。表现了诗人身处逆境而不颓唐的乐观精神。
清新的