文档介绍：【音乐教育论文】音乐教育的定位和艺术性
音乐课在中小学普遍被认为是“小三门”之一,甚至在大学里也将体音美称“技能”科。这种观点并没有完全表达出音乐课的学科性质或课程的性质。因此,影响了对它在教学上的要求或者对它的定位,也降低了音乐教育工对自己的要求。为什么这样说呢?原因如下。
首先从音乐的学科性质看,它是以人文科学为主的综合性学科。其中虽然有某些技能部分,但这些技能是为表现内容的一种形式,并不能代表它的学科性质。这些技能很重要,没有这些技能,就不可能把音乐的音响本体表达出来,比如钢琴演奏家或琵琶演奏家,如果没有掌握一定的演奏技巧,钢琴或琵琶的乐曲就不可能化成音响,如果他的技巧不好,音响就会与原来的意图有较大的差距,甚至出现错误,所以表现的技巧是相当重要的。声乐也是这样,如果你高音上不去,低音下不来,歌曲不会唱好,唱不好,就无法表达出歌曲应该表达的内容。
因此说,在音乐艺术中技能也是相当重要的组成部分。但是技能是为表现内容服务的。更重要的是表现人的精神,就是表现人文精神,表现民族精神,时代精神,这是一个根本问题。所以说到底,它是一门人文科学。同时,音乐与社会的关系十分密切,是与社会紧密联系在一起的,具有社会科学的性质。此外,音乐学科也有自然科学的成分。比方说,乐律学,其中音高、音响与物理学、数学紧密相关,音乐心理、生理也与自然科学紧密相关。我们应该把它作为以人文社会科学为主的综合性学科,才能对它有一个比较正确的认识。所以从本质上来说,原来的那种所谓“小三门”“技能科”的说法都是不完善的。因此,我们对这门学科在社会上的作用,音乐课在整个课程结构中的地位,以及社会对音乐工的要求,音乐工自己对自身的要求等,都有一个重新定位问题。比如音乐学科是人文科学,所以要作用于人的精神,从这方面要求它,就不能只是有技巧就行了,要有一种精神,即时代精神,民族精神,有一个比较正确的定位。音乐课程应该是综合教育课程,审美教育课程,音乐审美教育课程。放在整个素质教育当中来要求,而不是要求音乐教师只教技巧。要从整个文化、整个人文学科这样的视野对待音乐课,才能真正通过音乐课的学习,提高学生的审美能力。不仅仅只是听音响,而是透过这些音响,理解它所反映的时代、民族、国家的精神。比如,贝多芬在法国资产阶级大革命时期所反映的那种人文精神,是当时那种社会生活中的精神体验。中国抗日救亡运动和抗日战争时期出现的聂耳、冼星海的音乐作品,也是那个时代的时代精神反映,是抗日战争那个特定时代的中华民族精神的体现。所以,对音乐作品要放在一定的时代背景中去考察它,挖掘它的文化内涵。
音乐教育作为一门文化艺术基础课,其作用是其他学科所无法代替的,如果高校培养出来的人才只懂得专业技能而不具备文化艺术审美能力,那么大学教育和社会上的一些职业培训就没有什么区别了,最终培养出来的就是一些职业机器而已。当前,在非专业院校的音乐艺术教学中,一部分高校对音乐课程的设置和培养目标还缺乏全面的把握,把音乐课程当成专业之余的娱乐与放松的思想还存在,而有些高校的音乐教育还流于形式,致使学生对音乐的认识也十分狭窄,有的干脆就是冲着学满学分的思想参加音乐学习。由于对音乐教育缺乏全面的认识与了解,对课程设置缺乏科学的论证,以致所开设的课程在教学工程中严重脱节,音乐艺术教育的