文档介绍：舞蹈表演论文舞蹈表演能力论文:浅谈高师音乐教育专业舞蹈表演能力的培养
内容摘要:舞蹈是表演艺术,学****舞蹈需要懂得表演。高师音乐教育专业学生的舞蹈基础普遍比较薄弱,对他们进行舞蹈表演能力的培养,应从建立自信心开始,同时增强他们的舞蹈美育知识,以此加深学生的美感意识,培养其创造力。
关键词:舞蹈表演自信心美感投入创造力
高师音乐教育专业是以培养合格的、全面发展的、适应新时期需要的中小学音乐教师为目标。舞蹈课是高师音乐教育专业的一门必修课,是中小学音乐教师的必备能力之一,而舞蹈是表演的艺术。笔者认为,在高师舞蹈课的教学中,教师在指导学生学****掌握各种基本技能技巧的同时,还应着重训练和培养学生的舞蹈表演意识。如何培养高师音乐教育专业学生的舞蹈表演能力?应从以下几个方面开始。
一、自信心的培养
高师音乐教育专业的学生多是以声乐和器乐为主专业考进高校的,由于自身条件的限制,在舞蹈课堂上他们多缺乏自信,动作伸展不开、表情麻木……因此,学生自信心的培养成为高师舞蹈教育的首要问题。
首先,让学生清楚地认识到自信心的重要性,有了自信,他们才敢于去舞蹈,才会逐渐产生表演的欲望。教师应让学生了解学****舞蹈应具备吃苦耐劳的精神,必须遵循量变到质变的客观规律,切不可急功近利、急于求成。
其次,教师在进行舞蹈知识的传授中,必须有敏锐的观察能力,能够及时发现学生存在的自信心不足的缺陷,一旦发现问题,就要及时给予引导。同时,对于学生的每一个进步,老师要及时给予足够的肯定和赞赏,这对提高学生的自信心可以起到立竿见影的作用。
再次,多给学生灌输舞蹈是表演艺术、舞蹈艺术的灵魂是表演的学****理念。鼓励学生多参加演出,演出地点当然不一定都在正式的舞台,也可以在排练厅、在广场;让学生认识到,无论是简单的基本功训练,还是复杂的整套动作练****在做舞蹈动作时,就要把它当作舞台上的正式表演;让他们知道在面对观众表演时,表演者的一举手一投足、一个眼神和表情,都必须认真按照舞台表演的要求去完成,绝不能有丝毫的松懈马虎,要逐渐养成并保持“心有舞台、心在舞台”的****惯性表演意识。
二、美感意识的培养
舞蹈的动作都是经过美化、夸张、人为塑造、条理化了的,是具有典型性的动作。高师音乐专业的学生要具备舞蹈表演能力,就必须筑牢舞蹈的基本功,掌握舞蹈美的特点和规律,培养美感意识。
首先,必须通过系统的舞蹈基本功训练,使学生克服自然形态的各种毛病,掌握正确的舞蹈形态。同时,训练学生的肢体柔韧度,培养他们各部分肌肉的紧张、松弛的控制能力和各关节的柔韧力量,为他们的表演能力打下坚实基础。
其次,要培养和训练表演的敏锐性、精准的节奏感,既包括动作本身的节奏感,也包括乐感。教师必须严格要求学生身形的动静、起伏、开合、张弛之间的过渡,动作要舒缓流畅,速度快慢、强弱的转换要柔和、协调,动作的节奏与音乐的旋律必须强调吻合,要将视觉形象与听觉形象结合得非常默契。
再次,要强调学生表演的风格。风格的把握是决定表演效果的关键。不同种类的舞蹈,其产生、性能与特点,特别是其中所蕴涵的民族性格都是各不相同的。告诉学生每学一种舞蹈,不仅要学会动作,更重要的是应掌握它的风格特征,并将这些运用到个人表演当中,这样的表演才有灵魂。
三、投入状态的培养
舞蹈表演艺术的基本特点,是由舞蹈演员在观众面前演绎各种舞蹈角色,而要成功地演绎这个舞