文档介绍：交响音乐鉴赏
绪论
关键词交响音乐鉴赏
交响音乐
通常是指用交响乐队演奏的音乐,包括交响曲、协奏曲、序曲、交响诗、交响组曲等。从广泛的观点来理解交响音乐,还可以包括用交响乐队伴奏的音乐,如歌剧、舞剧、清唱剧、康塔塔等。
鉴赏
人们对待艺术的审美态度,一般可以归纳为三种,欣赏、鉴赏和批评。
欣赏有可称为玩赏,是指一种相对被动的、从感官出发的审美行为;鉴赏又进一层,兼及感性和理性,带有品鉴、判断、反观的意思,所以鉴赏含有品味、评品的成分,是比欣赏更多一些主观成分的审美态度;批评是建立在欣赏、鉴赏基础上的更为理性的审美态度。
课程内容设置为三大模块
音乐历史知识:了解历史、作品背景,调整听觉期待,作出
恰当审美判断。

音乐本体知识:了解音乐元素及作用,增强聆听乐趣和技巧。

经典作品鉴赏:个性化体验。取决于自身修养、阅历、趣
味、品位。
第一节音乐基本概念
一、音乐的本体形态特征及规定性
任何一门艺术由于采用了特定的物质材料,从而决定了自身独特的本体形态、表达方式及特殊的规定性。音乐是以声音作为其存在方式,而声音又是以一系列的抽象符号构成,所以音乐有这几方面的规定性。
A、音乐是听觉的艺术
它通过聆听、通过思维的联想,实现人对现实的感受和体验。
B、音乐是非写实性的艺术
音乐是由抽象符号构成,它与具体形象没有直接的对应关系。
C、音乐是情感的艺术
音乐的音响形态是情感的直接载体。
D、音乐是时间的艺术
音乐是以声音作为存在方式,必须在时间的流动中
才能呈现自身的存在。
E、音乐是二度创作的艺术
由于音乐必须依靠表演者的演奏才能被人们所感知。
作品欣赏
贝多芬《小提琴奏鸣曲“春天”》
柴可夫斯基《如歌的行板》
二、音乐作品的构成要素
1、旋律:就是相继发出的音(这些音必须按照一定的节奏出现,才能成为富有表现力的旋律)
上行旋律——一般给人以紧张度增加,情绪高涨奔放等感觉。如格林卡《鲁斯兰与柳德米拉》序曲
波浪起伏的旋律——给人一种欢快、自由、轻松的感觉。如广东音乐《步步高》
下行旋律——舒缓稳健,适合于表现悲壮、忧伤、压抑的情感。如二胡独奏曲《二泉映月》
2、节奏与节拍:音乐中的节奏是指声音运动有规律的轻重缓急。节奏是音乐的骨架和基础。节奏的基础是节拍,节拍明确了拍子的强弱关系,是节奏运动更富有律动感。

作品欣赏——贝多芬《第五“命运”交响曲》
《红色娘子军》-快乐的女战士
奥尔夫《布兰诗歌》
冲绳太鼓合奏《海吉日》
二拍子——以强、弱为一个循环单位,强弱对比鲜明,这种节拍强弱力度的频繁交替,常能表现刚劲,明朗的情绪,也能表现欢乐,热情的情绪。

作品欣赏——老约翰·施特劳斯《拉德茨基进行曲》
四拍子——相当于两个二拍子,常用来表现宏伟、庄严、宽广的情绪。
三拍子——以强、弱、弱为一个循环单位,由于强弱不平衡的交替,而有一种动荡、滑行、摇曳的特点。常用来表现不平静或喜悦的心情。
作品欣赏——肖邦《a小调圆舞曲》
六拍子——相当于两个三拍子,具有三拍子的特点。