文档介绍：人物素描写生
主讲教师
王***
认识素描
素描就是单色的绘画。
素描是一种艺术形式,是一种关于艺术最基本思维方式和观察方式的训练。
素描是造型艺术的基础之一,而不是单纯的技术,艺术提倡创造,重复和拷贝不是艺术,这个世纪的要求和上个世纪的应该不同,今天和明天应该不同,我和你应该不同,艺术应该弘扬个性。
人物素描写生
人物写生是万物表现中最灵活、最生动、最富有生活气息的绘画训练,对于培养动和静的造型能力,捕捉瞬间运动规律的训练是极有意义的。
头部是一个最为复杂、微妙的结构体,在解决了头像表现力问题的前提下,有助于理解和表现其他物体。
画人难画手,训练对手的视觉表达能力
人物的结构与比例
全身人物的结构首先为各部分结构的组合,包括脊柱、头、胸、骨盆、上肢、下肢等,这些外部形体关系可概括为“一竖”、“二横”、“三体积”、“四肢”,其次是上述的结构关系在具体的写生对象,具体的空间状态下所产生的隐与显,虚与实,大与小,长与短,紧与松等差异与变化。二者结合,才是完整的结构概念。 人物的比例通常的头长为单位。我国成年人身高约为7个半头长度,从下颌到乳头至肚脐1头长,从足底到膝关节至大转子各2个头长,大转子连线至肚脐半个头长。 上肢约为3个头的长度,肩峰到肘关节1个头长,肘关节到腕关系1个头长度。 下肢约为四个头的长度,大转子到膝关节2个头的长度,膝关节到足底2个头长度。
半身带手人物写生
研究和理解人物的解剖结构、运动规律和艺术造型规律,掌握人物头、颈、胸、四肢、腹、臀的比例及在运动中的相互关系,***变化、掌握人物的不同年龄,不同性别的不同形象特征和不同体态的差异。半身带手人物写生的重点是动态、体态特征和头部手部的刻划,加强对衣褶的研究,正确体现人体的结构。注重半身肖像的构图处理,在较准确地表现对象的基础上,尝试运用不同的表现手法。学****人物动态速写以及全身人物素描的方法。
半身带手人物写生的基本要领
1、构图要完整 构图的完整性,其要求并非是面面俱到,而是要注意模特和道具,空间之间的协调关系,它们之间是一个完整的统一体。
2、动态要准确 全身像的动态复杂多样,要仔细分清上、下肢及二大块体积的动态关系。人物的表情不仅体现在面部,也要注意抓住肢体表情同人物神态一致性的内在规律,从而增强动态的表
半身带手人物写生的基本要领
3、结构要到位 全身像作为一个有机的整体,每一部分与结构在所处空间里都有其合适的位置。到位,就是找准这个位置,表现的恰如其分。如直立的人,虽然头和手很重要,但下肢、足部的刻画也是关键,如找不准位置,关系处理不好,人就立不起来,站不住,衣服的遮疬部分结构关系模糊,必须认真观察、比较,找出内在结构并适度地表现出来。
4、表现要真实 概念只能是认知的参照,不能成为教条,成为教条便僵化了,要尊重自己的视觉,把所见所想表现出来。表现要真实的的另一层含义是绘画语言要朴实,不要故弄玄虚,卖弄技巧,不要把所有掌握到的技法都拼凑在一幅作品上,要注意整幅作品的方法上的统一和谐,严格地说,只有真实地表现客观物象,才能创造出形神兼备的艺术形象。
写生要点
1、头、颈、胸、腰、臀、四肢的比例与动态规律。
2、衣褶的形成规律和描绘方法。
3、整体塑造与重点刻划。
4、手的结构与造型。
5、构图特点与写生的方法步骤。
写生难点
1、动态、神态的把握和表现。
2、手与衣褶的描绘。
3、画面的完整性。
艺术很真实地存在于自然中,谁能把它从自然中拉出来,谁就掌握了艺术。-----丢勒
 古人云:“得之于心,而应之于手”,这句话,道明了心手相应在艺术实践中的辨正关系,道明了心灵感受的正确表达对于表现的意义。
写生步骤(示范)
1、构图、定位。
2、启形打框架,大节奏的分布。
3、局部调整,注重整体大局关系。
4、整体调整,局部深入。