文档介绍：美术水粉画教学
水粉画是一种最普及、应用范围最广的画种,它以水调和不透明颜料绘制而成,有着相当悠久的历史。水粉画静物写生训练,不仅是美术院校学生必修的绘画基础课,而且是报考美术院校的必考科目。作为高考的美术班,怎样更好地进行水粉画色彩课教学,让学生熟练掌握,运用水粉画的基础知识和技法,是保证考生顺利迎考的关键。因此,水粉画色彩课教学,教师必须针对学生的实际和美术高考对色彩的考试要求,安排好教学内容,遵照循序渐进,先简后繁,全面照顾有所侧重的原则,做到有计划、有目的、有步骤地进行教学。教学中要注意抓好重点,切实解决难点,因人制宜,耐心示范辅导,才能在较短时间内提高学生的水粉画的技能技巧,在考试中取得理想的成绩。
一、掌握水粉画的工具材料性能
俗话说:“工欲善其事,必先利其器”。用颜料作画首先要对工具材料性能有所了解,才能在使用时得心应手,事半功倍。水粉画在开始阶段,要多讲解(结合示范)在技法上如何发挥和运用水粉画物质材料的特性长处,认识水、白色的使用,避免使用不当导致的色彩问题;了解颜料的厚薄与白色或水分多少的混合要表现的质感、光感等所得的色彩效果;诸如颜料的厚薄,半透明和不透明,厚薄的覆盖或叠加,衔接等技法。再是让学生通过进行色彩构成的练习,如同种色、类似色、对比色等色块练习,让学生掌握色彩基础知识和调配的基本方法。还有画笔和画纸的性能等,应让学生进行多次尝试感悟,找到最佳的运用材料方法。
使用水粉颜料还要注意变色的问题。一般地说,水粉色在潮湿时色彩深而鲜明,将干未干时更深,干后在明度上会变淡;但有个别颜色,如黑灰(黑加白)、浅红(曙红加白)干后反而变深。总的说来,水粉颜色干后皆要变淡。调和色彩时如能预计到干后变淡的效果,在明度上可略略加深。
调色时水份要运用恰当,不能像水彩画那样用水过多,画得太薄会形成色彩灰涩,水迹斑斑,缺乏份量;颜色过分重叠多了,画得太厚,也要龟裂剥落。所以要厚薄均匀,干湿适度为宜。
二、掌握正确的色彩观察方法
观察,首先要区别于常人的“看”。观察是带有一定的目的去认真地、研究性地看。培养正确的观察方法是学习绘画的重要途径。初学色彩画的学生观察时易犯的毛病就是死盯着一个物体局部的颜色不放。这种观察的错误会造成色彩表现的失败,并在色彩写生时画面色彩容易出现“脏、灰、火、花”的问题。这是观察方法不对,因而不能找出画面的色彩关系的结果
针对这一情况,每个作业,老师都要多引导启发学生整体观察,细致比较,让学生逐步掌握正确的观察方法。在作画时先整体地看,比较地看,找出画面的色彩关系。对对象有一个整体的色调认识,要观察画面大的统一的色调。其次抓基调,要看清楚并抓住光源色所形成的色调。明确了画面的色彩基调以后,还要看对象大的色块关系。色彩的观察方法,应遵循一定的科学性,强调整体性。防止局部,孤立,静止地观察。这样,经过仔细观察比较,对所描绘的对象的色彩关系做到心中有数,在作画时才能正确理解和准确表现写生对象的色相变化及整体的色彩关系。
三、循序渐进,从静物单色写生开始着手
初次接触水粉,学生遇到的问题较多,可安排学生先作单色水粉练习。通过单色写生,既可以先熟悉水粉工具、材料的性能和塑造方法,又可以让学生避开色彩关系这一内容,练习所表现出的构图是否完整、合理,造型、透视、明暗关系、虚实与空间关系是否恰当,