文档介绍：蒙德里安及其风格派
蒙德里安及其荷兰“风格派”,作为一种艺术运动,并不局限于绘画。它对当时的建筑、家具、装饰艺术以及印刷业都有一定的影响。事实上,"风格派"内的许多成员正是各艺术领域的积极活动家。提到蒙德里安,我们马上会想到那些规格不同的矩形方格子。某些美术评论家认为蒙的作品只适用于广告设计、家具、印刷品和建筑装潢,根本谈不上"绘画"二字。这种批评其实是抽象的,因它离开了时代特征,当时蒙德里安不这样认为,他一步一步地走上绘画几何学的抽象构图道路,是沿着立体派和未来派的单纯化结构而来的。彼埃·蒙德里安(1872-1944)生于荷兰阿麦斯福特。早年曾在阿姆斯特丹艺术院校受过专门培训,1892取得中学图画教师资格。1904年前他一直是学院派的现实主义画家。说来也怪,他这一时期的作品表现了对画面空间进行控制和抽象安排的天赋。到了1908年,蒙德里安意识到要在现代艺术中寻求革新,他先试以最单纯的红、黄、蓝、绿等原色刻画森林大树的起伏线条和海上波浪的动势,在以后的几年里,以平面表现手法画了一些教堂和草堆的作品,选色随意,整个画面是红、黄斑点构成的图案。这是他从点彩派画家中学来的。不过,那只是邯郸学步,带有盲目性。他并不爱好印象派的直观性;有时从他的画上还可以看到凡·高的粗犷的纯色。现代西方抽象派绘画总的来说都脱胎于立体派和未来派绘画。他们主张把物质世界的外表形式肢解或时间化,但立体派和未来派并未完全从现实的具体事物上游离。他们在形式上的加工、肢解、歪曲、重新组织的方法,为的是想按自己的主观愿望来再现一个变了形的世界,一个难以捉摸的世界,而作画的灵感来源于自然的客观存在。即便那些属于分析性立体派的作品,也没有步入极端抽象的境地,即没有完全失去同自然的联系。而真正的抽象派则一开始就切断与自然的关系,以纯粹的线、色、块作为纯造型语言。这种艺术的开拓者首先是俄国画家康定斯基。康定斯基认为绘画最重要的是表现艺术家的内在情感。不妨说,康定斯基是表现派的先导。而蒙德里安的艺术所追求的是一种"风格",其基本特征是构成。所以他倡导的新造型主义,其实就是构成主义的绘画表现。1910年后,蒙德里安开始崇拜立体主义。1911年末,这位年近40岁的艺术家离开祖国来到了巴黎。当时正值立体派从分析阶段走上立体综合阶段,他被分析派所吸引。这时他最喜爱的题材是树木、沙丘、海洋、教堂和风车,所有这些正是与他熟悉的荷兰环境密切相关的。在这一幅《灰色的树》中,他把凡
·高的表现性、野兽派色彩的非描述性以及法国新艺术运动的线形图案熔于一炉,使之成为一幅构成型的、造型感强烈的,然而仍是极富独创性的作品。此画作于1912年,有78×107厘米大,现藏荷兰海牙格敏特博物馆。1912年,蒙德里安已陷入立体主义的块面结构之中。他在巴黎的最初几年里,由于受到毕加索、勃拉克的分析性立体主义影响,色彩上仅限于灰、绿、赭三种颜色。尽管如此,即使在他最富立体主义的绘画中,也仍然坚持以纯正面形式来表现。他很少画物体的倾斜面或加上一点雕塑般的投影,只有那种倾斜面或雕塑般的投影才使法国立体派画家的作品产生确切而有限的三度空间的实体感。蒙德里安虽然热衷于立体主义原则,但他已经超规越矩,既不需要主题,也不追求三维视觉的深度感。随后,他超越了立体派,画树木或房屋几乎全是用线来构成,形象痕迹消失,留下的只是线条的迷宫,是把骨架显示