文档介绍：武安戏曲文化
武安落子是河北省特有的地方剧种之一,源于太行山脚下土生土长的民间艺术,它有着浓郁的武安地方色彩和独特的地方风格。武安落子诞生于明嘉靖年间,经历代艺人口传、加工、改革,逐步形成了独特的音乐风格和表演艺术。长期演变而日臻成熟,武安人至为喜爱,至今已有300多年的历史。回顾武安落子的兴衰, 及对未来的展望,是件武安人有意义的大事。300多年来,星移斗转,几度兴衰沉浮,到新中国建立之初的年代里曾鼎盛一时。武安平调落子是武安地方戏曲文化的总称。当时武安及其周围有专业剧团就有18个,业余剧团百余个之多,别说是年节庙会,即在四时农闲,也是你方唱罢我登场,当时兴盛得很。那是在武安,无分通衢大道,还是街头巷尾,田间地头,山坡野场,常常能听到合板合韵的地道吟唱之声,真正是“时时响弦乐,处处听清歌”。许多剧目为百姓所熟知、所喜爱、所传唱、所乐道,剧中反映的爱恨情仇、是非善恶、忠奸邪正己化为百姓日常判断是非和行为的标准。尤其是剧中的方言俚语、民谚儿谣,甚至那些骂人的话,常使武安人忍俊不禁,捧腹哈哈大笑起来。无论激昂慷慨的平调,还是婉约柔和的落子,戏剧使百姓释忧解烦,给生活增添了欢乐祥和气氛。给百姓增添了欢乐,可以说,当时的戏曲演出活动范围东到大名,邯郸、南到新乡、邢台,河南省北部的安阳、新乡西到山西潞安府、晋阳、晋东南等地区,北到邢台,保定。主要活动地区为豫北,冀南和晋东南地区,经常活动地点为武安、涉县、邯郸、磁县、永年、临漳、邢台、沙河、曲周、河南的安阳,山西的左权等地。处于整个文化娱乐活动的霸主地位。平调以演历史剧为主,有传统剧目200多个。
在清中、末叶。主要戏班子有:"柏林班"、班首郭三毛{艺名:头杆旗},当时的名艺人有大李明、韩蕴金,(艺名:金马驹);“土山班”,班首郭李所、子郭兴科;“永和班”,班主高老永,名艺人王太祥、蔺所(二杆旗};“万和班”,掌班主马万和,其徒弟孔重阳{艺名:红牡丹}、白増的(艺名:白牡丹)、郭文武(艺名:盖三川)。民国时期,大多戏班由富豪仕绅主办,自任班主,请名艺人任教,边学边演,主要有"云驾岭班",名艺人韩绵堂、王忙来等。樊龙堂的“龙堂班”系1939年伪县长李聘三创办, 后交于伪军中队长樊龙堂、教师纪四丑、谷秀山、刘福山、侯建新、郭根沙等,名艺人卜锡林、秦崇德、秦尚德等出自该班。据说该班除学****平调落子外,还学京剧。此外,自外自民国年间始,武安城家道小康的一些人,自娱自乐,学唱平调落子,称“票友”。逄年过节喜庆之日,聚会演出,乐在其中。
武安姊妹梨园千姿百态各具特色,最能代表一个剧团两种特征的即是它的音乐。落子音乐属板腔体, 基本板式有〔流板〕,〔喊腔〕、〔哭迷子〕等。辅助板式有〔数板〕、〔念板〕、〔砍头句〕等。唱腔音乐素材有落子腔和武安地方俗曲〔耍孩子〕、〔山坡羊〕两类。落子伴奏音乐是听觉艺术,锣鼓一响,胡琴一拉,人们就能辨别这是什么戏,什么剧种。各剧种都有自己区别于兄弟剧种的伴奏音乐和不同旋律的唱腔。它的旋律有跳跃活泼,节奏明快, 跌宕起伏,鲜明的特点。唱腔中的唱与说(韵白?武安方言),常常交织在一起,唱中有说, 说中有唱。因而体现出较强的叙述性和说唱性,音乐的可塑性亦强。同一板式, 因剧词情绪不同, 用不同的演唱方法、技巧,既能表达喜悦情绪,又能表达激越凄凉的情绪。
武安落子定调采用F调(或G调, 较少用)。音域十四度(从3-2), 男女声同调, 除(娃娃板)外, 其他均为宫调式。唱腔旋律上句落音常常是3、2、5,下句落音为1,唱段的结束音均落1。落子的娃娃板是徽调式,娃子腔调可独立成章, 也可从流水板的F调升四度自然转到〔娃娃板〕, 转后变为B调,有异峰突起之感。落子戏音乐主奏乐器为高音板胡, 定弦里弦音高C, 外弦为F, 四度定弦。许多伴奏师便定五度弦,里弦C, 五度弦远不及原来传统的四度弦更能体现出落子戏音乐地方特色。
落子戏的乐队分文场武场, 文场只用一把板胡。武场采用板鼓、锣、镲即可。文、武场各置戏台一边,, 随着时代发展艺人们先后增添了二胡、竹笛、笙, 使乐队表现能力得到了一定的加强。政府十分重视武安平调落子,从省文化部门派来厉声、曹成章等音乐老师到邯郸平调落子剧团(原武安人民剧团)工作。经他们大力倡导,乐队伴奏逐渐形成高、中、低配制。文场: 板胡、二胡、笙、琵琶、竹笛、中胡、中阮、大提琴。武场: 板鼓、锣、镲、小锣、战鼓、大堂鼓、大锣、云锣、盒梆、碰钟等。
武安解放前, 著名板胡艺人有: 魏山子(百官村人), 瞎老于(陈家坪村人)、小顺(武安镇人),他们三人均是盲人, 另有崇义村的瞎来继、武安镇李嘉惠, 王文太也颇有名气。鼓师贺士秀、李风鸣享有盛名。在武安落子众多琴师中张清江(艺名: 九的)是佼佼者。他继承了前辈琴师王文太的演奏技巧, 刻苦练功, 终日不辍, 加之天赋