文档介绍：明代篆刻艺术研究
摘要:篆刻流派大约形成于明代中期,一般是以篆刻家的姓氏、籍贯及师承关系与活动区域来命名的,篆刻艺术的媒介―印章,则是从最开始的实用品、书画艺术的附属品,逐步发展成为独特的篆刻艺术品的。
关键词:明代篆刻
篆刻艺术自殷商时代至今已经历了几千年的历史。殷商时代的甲骨文,笔意劲秀,刀锋挺锐,已有较高的“刻字”水平。春秋战国至秦以前这段时间,所有印章还统称为“玺”。直到秦王正统一六国,“玺”便为天子专用,其余用印统称“印”。于是形成了帝王用印称“玺”或“宝”,官印称“印”,将军用印称“章”,私人用印称“印信”的现象。篆刻,简言之,是用篆书刻成的印章,是兼有实用与审美两个方面的艺术品。也叫“玺印”、“印”或“印章”,名称因时而异。在其发展的过程中,前后历经了十余个朝代,有两个高度发展的历史阶段,一个是战国至魏晋时期,明清以来,迎来了第二个高峰期。在第一高峰期,也就是“古代篆刻艺术时期”,玉石、金、牙、角等为篆刻主要用料,艺术特点以时代来划分。唐、宋、元三代,可以说是篆刻艺术的衰微期,由于楷书的应用取代了篆书,再加上官印和私印根本上分家,篆刻艺术走上了下坡路。元代画家王冕发现了花乳石可以入印,从而使石料成了治印的理想材料,渐渐出现了转机,进入明代,是篆刻艺术的复兴时期。整个明代,流派纷呈是篆刻主要艺术特点,这一时期,文彭、何震对流派篆刻艺术的开创具有不可磨灭的作用。文彭,明代著名书画家文征明之子,一次偶然的机会,他发现
“灯光石”冻石可以作为治印材料,经过他的倡导,石材被广泛的应用。篆刻本是一门与书法密切结合的艺术,传统篆刻讲求先篆后刻,甚至有"七分篆三分刻"之说,篆刻者的作品与刻字铺师傅刻出的印章相比较,前者讲究章法篆法,是"写"出来的,后者则是靠"描"的。
文彭可谓篆刻艺术流派的鼻祖,为篆刻艺术第一个流派的创始人。同时,他还是在印侧镌刻边款的首创者。曾担任过两京国子监博士,亦称文国博。自幼承家学,工诗文,善书画,尤精篆刻。元代赵、吾、王为文人刻印奠定了基础之后,由于印材难题,印章艺术未曾得到深入发展,是文彭创造了流派,让刻印形成了规模,因为他解决了印材难题。他发现用于雕刻首饰的灯光冻石,美观且易受刀,从此他全身心地投入到篆刻艺术的研究和创作中去,在其广泛传播、倡导下,众多爱好印章艺术之士,都积极投身到这一艺术领域的探索中,真正开始了文人艺术家刻印的历史。力矫元人乖谬之弊,是文彭篆刻的主要艺术风格。他的白文印以秦汉为宗,雍容自如,淳厚畅达,既承古法,又融入自家个性,时而拟汉,时而以元朱文章法镌刻白文,鲜明独特。他的朱文印拟元代大书画家赵孟?,以小篆入印,圆劲俊丽,书写意味浓厚,他的行书双刀边款为后人起到了典范作用。文彭在篆刻艺术上推陈出新,得到了艺术家们的青睐,一时追随效法者众多,这一流派被称作“吴门派”,其中有成就的人物有:李流芳、归世昌、陈万言、顾苓、顾听、徐象梅等。何震是明代中叶与文彭齐名的篆刻大家,他与文彭系亦师亦友的关系,俩人并称
“文何派”。他是“皖派”的创始人,“皖派”也称“徽派”、“雪渔派”。他的篆刻早年得力于文彭,后又汲取秦汉印之精华,形成了丰富多彩、形式多样的艺术风格,拓宽了艺术创作的道路,是一位在篆刻史上举足轻重的集大成的篆刻家。何震在艺术取法上与文彭有相同的主张,坚持认为篆刻应以以“六书”为准则,秦