文档介绍：浅析钢琴曲练习时应注意的几个问题
贺艳艳
(宝鸡职业技术学院艺术系陕西宝鸡 721004)
【摘要】本文作者根据自己的教学实践,列举出练习钢琴曲时容易出现的普遍性问题,提出了改正办法。要求学生在练习时掌握正确、科学的练琴方法,完善弹奏技术,培养演奏心理以及对作品的表达能力,养成良好的练琴习惯,让每一次的练,领悟练习的真谛。
【关键词】钢琴曲;练习;难点;聆听
学习钢琴是一个漫长、艰苦的过程,在这个过程中学习者要进行大量的练习,逐渐掌握钢琴弹奏的一些技能技巧,所以学习钢琴最重要的环节就是练琴。现在的孩子学习压力都很重,社会人才的竞争,就业压力的竞争,再加上家长们望子成龙,望女成凤的心情,使得孩子们不但要很好的完成在学校的学习任务,还要参加奥数、英语等各种学科补习班,更别说学琴的孩子们了。那么学生们在有限的练琴时间里,要注意哪些问题呢?练习时,一定要讲科学性,抓住重要问题。可以从以下几点入手:
一、思想认真,态度端正
做任何一件事情,学任何一样东西,不仅有方法,最重要的是学习的态度,做事的态度,俗话说“天下无难事,只怕有心人”这里的“心”指的就是认真、端正、细心的态度。有的学琴的孩子,觉得练琴是一件非常痛苦的事情,认为练琴耽误他玩的时间了,坐在琴边心不在焉,手在动,心早都飞出去了;有的是拿学校作业多,来作为不想练琴的理由,这些都是学习态度不端正的表现。其实,学琴也是学习能力的培养和提高,不仅有好的练习方法,还要有端正的态度。在练琴时,端正、认真的学习态度是学生们必须要具备的素质。这种素质是不断提高自己的力量源泉,是保持最佳的精神状态的重要保证。
二、了解作者及作品产生的背景
要很好的演奏作品,就要对它完美内容加深理解。要做到这一点,首先要了解作者的有关情况和他的创作意图,每个作品的创作背景不同,演奏感觉、风格也各不相同。一首音乐作品往往是作曲家内心体验的表现,通过理解和掌握了作品所包含的感情,在演奏时就能准确把握作品的内涵,产生共鸣,将乐曲更加淋漓尽致的表现出来。例如,外国钢琴作品在演奏风格上分为古典风格、浪漫主义风格、印象主义风格和其他近现代风格,演奏时一定要确定清楚作品属于哪一种时期风格的,就容易控制触键的感觉和曲目演奏的特点。
三、仔细看完谱,再去弹
当人们接触新的事物时,往往第一印象是鲜明、深刻的。读谱的第一关就是视觉的正误,这一点直接影响读谱的准确率。许多学生没有养成良好的读谱习惯,一拿到新谱子就迫不及待地上琴开始弹,把自己陷于音符的汪洋大海中,顾不得其他东西。其实,我们应该打开新谱,不要急于动手,先仔细、认真的把新谱看一遍,边看边记忆,专心的看,让视觉记忆鲜明正确的发挥作用。很多学琴的同学都忽略这一点,总觉得自己练琴的时间很少,拿到新曲就急着上琴去弹,抓紧时间练习,结果,要求自己视觉、听觉、操作三方面同时工作,由于不熟练而不断弹错音的音响干扰,使得视觉反映变得支离破碎、顾此失彼,正确率必然下降。记得有一次一个学生回课时,还没有弹就对我说“老师,这首曲子弹着听起来怪怪的,不舒服。”我说:“你先弹,我看是什么问题。”结果原来是把低音谱号没有看清楚,习惯性认为在大谱表中,上方是高音谱号,下方是低音谱号,恰好,她弹的那首曲子,大谱表里都是高音谱号,左手的音区、音符都弹错了。所以同学们千万不要吝啬这开