文档介绍：吉他自学教程
第一篇相关知识大全
一:吉他的起源与发展
二:吉他的种类
三:吉他的各部位名称及作用
四:吉他的选购与修理
五:民谣吉他、古典吉他的琴弦安装方法
六:民谣吉他琴颈弯曲度的调整
七:吉他的保养
八:试试你的右手
九:试试你的左手
第一章认识吉他
吉他是一种大众化的乐器。与钢琴等乐器相比,它有着价格便宜、携带方便、易学易会、老少皆宜的特点,并且即可用来独奏、重奏乃至合奏,因而深受人们的喜爱。那么这个深受人们喜爱的乐器如何产生的呢?它又是如何发展演变的呢?
一吉他的起源与发展
“吉他”是英文“guitar”的译音,因其多为六根琴弦,故又称为“六弦琴”。吉他是弹拨乐器,有指板和音品,由琴箱共鸣发音,按三度、四度音程定弦。
关于吉他的起源目前说法不一,但一般认为是十五世纪的琉特琴(LUTE)与比维拉琴(LI-HUELA)演变来的。当时吉他弦制很不统一,曾出现过四对复弦,五对复弦等多种形式。一直到十八世纪,在西班牙才出现六弦的吉他,其琴体加宽加大,音量得到了提高,定弦也更趋与合理,从而使吉他的音乐表现获得了空前的提高。十九世纪西班牙的制琴师与演奏者经过不段的探索,对吉他的外形和内部结构给予较大的改进,奠定了近代吉他的雏形。1946年,吉他琴弦又取得重大突破。,并与1947年由美国杜邦化学公司生产、推出,改善了传统羊肠弦音准、音色、音量不稳定、寿命较短的缺陷,使演奏质量大大提高,从而完成了古典吉他史上的又一次技术革命。
从吉他音乐方面来说,十九世纪是木吉他最为辉煌的时期,涌现出了众多的吉他演奏家和作曲家,特别是卡尔卡西、卡路里和索尔等伟大的吉他大师,他们赋予了吉他新的音乐生命,极大的推动了吉他音乐的发展,为吉他在世界的普及奠定了坚实的基础。直到今天,他们编写的古典吉他教程和古典吉他曲,还被人们视为经典。十九世纪末,西班牙吉他大师泰勒加将吉他音乐再次推向高潮,他在总结前人的经验基础上改进了许多演奏技巧,并创作了大量优美动听的吉他独奏曲,使音乐表现力趋于完美,被后人尊称为近代吉他音乐之父。
进入二十世纪,随着流行音乐的发展,吉他已成为伴奏中不可缺少的乐器,涌现出更多的不同音色、用于不同音乐风格的吉他品种。特别是六、七十年代民谣运动的风行,吉他更是扮演了极其重要的角色,音乐表现更加细腻,演奏技巧日趋完善,使这一古老的乐器焕发出新的光彩。
各时期吉他
二吉他的种类
吉他发展到今天,品种已经非常丰富了,仅不同外形的吉他就不下几十种。从弦制来说四、五、六、八、十、十二弦的吉他都可以看到。不论吉他怎样发展变化,我们仍然可从它的持琴方式上将其分为基本的两大类,既抱在胸前演奏的西班牙式吉他,和平放在膝上或支架上演奏的夏威夷式吉他。从发声原理来说吉他又可分为原声和电声两大类。
西班牙式原声吉他的两个主要品种:
1、古典吉他是西班牙式吉他的典型代表之一。主要特点是:木制箱琴,有六根琴弦(早期为羊肠弦,后改为尼龙弦),以琴箱共鸣为发生原理。音色柔美圆润,以演奏乐曲见长,多独奏、重奏。古典吉他指板较宽,从弦枕至共鸣箱有十二个品格,指板左侧边缘第5、7、9、12等品格有音位记号。演奏方式为手指弹奏,持琴方法及坐姿要求严格、规范。
2、民谣吉他是西班牙式吉他的另一典型代表。主要特点是:木制箱琴,以共鸣为发声原理,共鸣较大。使用钢弦(1、2弦为裸弦,3、4、5、6弦为缠丝弦),音色明亮、丰满。演奏方式有指弹与拨片弹两种,多用来独奏或为歌曲伴奏,演奏姿势比较自由、随意,没有严格的限制。这种吉他的琴颈细长,指板较窄并略有弧度,便于食指横按和推弦演奏。从弦枕至共鸣箱有14品格,3、5、7、9、12、14等品格有音品记号。它又有两种类型:一种主要用来独奏的缺角式民谣吉他(拨片弹奏为主);另一种是主要用来伴奏的民谣吉他(指弹与拨片弹奏均可)。前者外观上的一大特征是共鸣箱上凹进去一部分,这是为了便于在12品以上的品位上弹奏。后者外观上的一大特征,是音孔下方的面板上粘有匹克糊板,用来防止扫弦时拨片对面板造成划伤。
除了标准的古典吉他和民谣吉他外,还有一种普及型吉他,它结合了古典吉他与民谣吉他的外形特点,价格约在200元左右,很多初学者使用的都是这种琴。
民谣吉他与古典吉他对照图:
民谣吉他与电吉他对照图:
三吉他的各部位名称及作用
琴头区
琴颈区
共鸣箱区