文档介绍：摘要:关于中鱼龙混杂,市场驱动下对于流行音乐发展的商业运作,发展流行音乐的质量不足,从小众音乐中看到中国流行音乐的新希望。在这之中主要举了一些当代流行音乐的例子,来更好的说明我的观点。总之应该把音乐标准重新回归音乐,少被市场经济驱使,从小众中吮吸新鲜血液,发掘优秀歌手,真正的尊重音乐。关键字:。流行音乐中最核心的是歌手。经历了8090年代的港台的金曲时代,港台流行的档次似乎降低了许多。台湾音乐大量的复制,出现了一些似乎不能满足成为优秀歌手的艺人。当然其中不缺少优秀的音乐人,如周杰伦的创作,张惠妹,孙燕姿,梁静茹的独特的嗓音。可以看出一个真正优秀的歌手应该具备一定的演唱功底以及特殊的声线或者说自己的风格。然而涌现的一大批歌手,例如杨丞琳,蔡依林,以及偶像团体,如F4,SHE,飞轮海,5566。这些人少了作为一个优秀的音乐人该具备的特质,很难说在音乐上有什么真正的建树,然而却总是出现在某些排行榜上,同时在华语音乐的地位却相当之高,并有一定的受众群体(当然很少有人因为纯音乐而喜欢他们),着实让人匪夷所思。可以解释的是这个时代下的唱片公司,注重的是艺人包装下的利益获取,很少有人想要真正发展中国的流行音乐,提高音乐的欣赏性,从而忽视对于音乐创作的重视。在大环境下,大众更倾向于接受包装和收集炒作,从而缺少了对于音乐水平的衡量。通俗一点说,唱的好的歌手由于没有好歌唱,唱了烂歌;有个性的歌手在公司的想要获得更大的市场的压迫下,唱了烂歌;没有以上两点的伪歌手在任何情况下,只能唱烂歌。于是整个中国都在唱烂歌,所有的差别就都没有差别了。似乎成为歌手的经济和社会地位的门槛高了,而音乐门槛低了,以致于假唱的现象屡见不鲜。,然而多了几分纯粹。那英,孙楠,羽泉等老牌歌手依旧有着自己的固定歌迷,但是似乎少了新鲜力量的补充。紧接着就是疯卷的选秀,着实带来的优秀的歌手,然而同时带来了一些极端的炒作与文化标准的缺失,各种似乎没有资格成为音乐人的人一炮走红。流行确实源于广大群众,群众在市场的影响下促成了他们的冠军。不难否定,任何一个时代都存在大众,市场洪流下的大众口味最终还是促成媒体对于炒作的热爱。似乎选秀本来就是一个带着“展示平台”的伪君子,一些比赛的规则根本就是背弃了公平,而成就了作秀游戏的乐趣,于是它成功成为电视台提高收视率和娱乐公司提高旗下艺人曝光率的工具。国外于是出个苏珊大妈震惊全世界,中国的好歌手只有自怨自艾。什么成就了流行?一个好的声音是远远不够了,歌手后面的强大的支持力量,音乐的制作班底,一个系统的运作,包括后期宣传等等因素才成就了流行。中国从来不缺好的歌手,缺少的是把他推向市场的成熟又可取的整体运作,缺少的是对于音乐这个行业的真正尊重。中国的好多歌手,例如张靓颖,张杰等他们的部分歌有一定的传唱度,然后他们的专辑却总是不尽人意。优秀的嗓音没有施展的机会,然而必须降低标准去迎合大众,却是弄巧成拙。商业运作的巨大推动力,使音乐成为一种牟取暴利的手段。,音乐创作的缺乏,使其发展遇到了瓶颈。网络下载的流行,盗版的层出不穷,沉重打击了唱片业。于是娱乐公司们把重心放在了演唱会上,没够格开上演唱会的就给艺人