文档介绍：动画分镜头设计
吴向阳马斌
前言
第一章动画分镜头概述第二章动画分镜头制作流程
分镜头画面的概念 动画制作的程序
动态画面的意义 动画制作的分工
动画的类型 动画分镜头的设计流程
第三章动画分镜头画面的影视特性第四章动画分镜头的规律
剧本与画面设计的关系 分镜头与剧本 画面设计与摄影机镜头的关系 分镜头画面设计的节奏把握
分镜头声音节奏的设计
第五章动画分镜头的表现形式第六章动画分镜头画面欣赏
动画分镜头形式的基本要素
动画分镜头设计的类型
动画一词,源于第二次世界大战前的日本,当时日本把用线条描绘的漫画称为动画。随着科技的发展,现今的动画可以通过计算机生成和适时播放,从传统制作方式到观念,较传统动画都产生了革命性的变化。
从字面意义上看动画是活动的、赋予生命的图画。Animation是英文对动画艺术的称谓,动词形式是Animate,词义有“赋予……以生命,使……活起来”的意思。Animation包括所有使用逐格拍摄方式,使木偶等没有生命的事物产生看起来象有生命一样运动起来的电影,属于电影的四大片种之一,是动画片、剪纸片、木偶片、和折纸片的总称。因此动画是“赋予生命”的含义。
电影是根据“视觉暂留”原理,运用拍摄的手段,把事物的影像摄录在胶片上,通过制作后进行放映,在银幕上再现所拍摄事物的活动影像。电影技术是科学技术经过长时间的发展,达到一定阶段的产物。动画同电影一样属于视听艺术范畴。动画的基本原理与电影电视一样,是以人眼的“视觉暂留”现象为基础的。利用这一原理,在一幅画面没有消失之前播放下一画面,视网膜就会出现流畅的“运动”假象。动画的纪录是以逐个拍摄的方式进行的,这是动画区别于其他一般电影的地方,是所有动画的共性,评判是否是动画的标准。
随着社会的进步科技的飞速发展,动画技术的进步呈现出革命性的进步,现代动画早已不局限于简单的几种方式了,动画家运用各种手段、技术、材料来创作动画。三维技术、动作捕捉系统等高科技的运用使动画影片的真实感和空间感大大加强,加快了动画的制作周期,增强了动画的表现力度。在美、日等许多国家,动画已经作为一种产业,由影片、书刊、画册、音像制品,发展到以动画角色形象为依托的文具、玩具、服装、工艺等其他衍生产品。大大超越了其原有的含义,越来越渗透到人们的生活之中。表现方式也越来越自由充满个性与创意。
引言
第一章动画分镜头概述
动画作为一种娱乐大众的特殊艺术样式,以其“随心所欲”和“奇思妙想”的构思,从故事到视听的综合艺术表现的。吸引着孩子、老人以及其他各年龄层次的观众,同时也吸引着越来越多的年轻人学****动画设计这门专业。大多数的初学者提及最多的是学****动画的技法、技术等。其实从本质上说,动画艺术最核心的部分,是要解决动画的传达实质(即动画要表达的主题、思想、内涵等)和动画特有的表现语言与规律。因为创造一个富有生命活力的动画角色,不仅仅是让其动起来,而是要使整个动画富有强烈而又具有有鲜明个性的艺术表现力。动画艺术有其特殊的语言环境和语言法则,动画角色的“生命”形态完全不同,因而其叙述故事的方式也是独树一帜的。编排这部动画分镜头设计教材的原意,是想使学****者能掌握作为动画镜头语言表现方式的一般规律。因为一部动画片无论是创意和故事情节与内容的构思多么巧妙,表现手法有多么震撼视听,首先是要让观众明白影片所表达的初衷。那么独特的动画语言如何修炼,如何更好的去运用呢?需通过大量的实践与思考才能领教其中的“门道”。
愿此书使学****者有所得、有所用。
在一部动画的创作及制作的全过程中,动画分镜头设计就是体现动画片叙事语言风格、构架故事的逻辑、控制节奏的重要环节。从动画创作的角度上看,这已是进入视听语言表现层面。这不仅是要对全片所有镜头的变化与连接关系,甚至包括节奏都要进行设计,同时对于每一个镜头的画面、声音、时间等所有构成要素作出准确的设定。动画分镜头设计实际上是导演对一部动画片的理解和表现的周密思考,同时也是导演对影片的总体设计和施工蓝图。需要注意的是动画片的创作不同于电影,它是采用后期工程前置的模式进行的,即不允许有片耗比(在电影或电视剧的拍摄中都是允许有不同程度的片耗比,如:1小时的影片可以拍2小时甚至更长的长度,以供在后期剪辑中进行选择、删节)。因此,分镜头的创作过程实际上已经是对一部动画片进行了一次初剪。从这一角度上看,在这一阶段的学****是要从导演的角度去思考,其判断力是要通过后面一系列实验才能检验并逐步积累经验。
动画成为工业化生产模式是动画艺术与技术成熟的标志。在当今工艺流行的时代,要制作一部好的动画片,不仅仅是体现在合理的计划性与生产程序化方面(即前期的一些案头设计工作以及具体表现