文档介绍：从莫里斯到柳宗悦[摘要]本文聚焦东西方最早展开现代设计运动的启蒙期事件――英国工艺美术运动中红房子(RedHouse也译作红屋)活动和日本民艺运动的民艺馆活动。在对比中,运用设计史、设计文化(重人类学角度)的视点观察。参考英日设计史学界先学研究成果和对象人物的著书,在文化体验、实地考查、讯息资料基础上,分析历史。比较下可看出,英日都经历了在传统与现代矛盾中摸索的阶段,同是对大机器生产的逆行为动机,同是提倡简洁设计,理念中都具有民主色彩。但,“现代设计之父”莫里斯红房子给世界留下的是对设计理想与责任的思考,而日本“民艺之父”柳宗悦开始务实地传播“民艺”审美理念。在21世纪的今天,红房子和民艺馆都作为博物馆对外开放,它们今天的博物馆面貌带着历史的沿革和今天的再创。20世纪后半期,英国曾以波普亮相,日本禅意设计的价值稳步飙升。追溯历史及现状,可见他们各自设计文化的发展与设计启蒙活动的内在联系性。笔者认为,设计萌动时期活动有了发现新景观和价值的可能。[关键词]英国红房子日本民艺馆威廉・莫里斯柳宗悦设计梦想简素设计一、红房子活动与日本民艺馆活动英国的“红房子”是工艺美术运动发起人英国的威廉・莫里斯早期活动据点。而东方的日本民艺运动据点是“民艺馆”,它由著名设计师柳宗理之父柳宗悦创办。本次执笔围绕这两处所及相关人物活动展开。本稿在比较的视线下,基于众多先学的研究,参考莫里斯、柳宗悦的著书,基于笔者对英日地域民族文化体验和对两处所的实地调查观察,以设计史、设计文化的视点展开。首先,相关过往历史回顾。参照欧洲及日本的先学们从19世纪末至21世纪初贡献的历史研究,再度确认史实。这是本研究的第一个要点,所涉及内容我国还处于完善过程。对莫里斯与“工艺美术运动”的研究中国尚在起步阶段,“红房子”部分的研究将是具体深化和补充。中国以往对日本民艺运动仅作为对柳宗悦哲学思想研究、日本传统文化重视的案例研究,本研究将是在中国设计史学角度对该运动真正关注的开始,可望形成与国际研究对接。之后,在实地调查基础上,重视学术资料、结合媒体信息,考察两博物馆的现状。观察它们在本国今天社会中的受容和影响力。这将为今后相关课题的研究提供务实的资料,也是笔者展开本稿结论考察的直观考察依据。最后,本稿在比较的视点下展开分析,两方的特质更明确。留意国际设计文化变迁中今天和未来两国设计的坐标,同时提起关注两事件在现代设计史中新的评价设定的可能。文中涉及到的设计文化内容,仅限于设计与民族、文化的角度讨论,设计史学与人类学关联性可体会其间。(“设计文化”是近年设计领域中“当代性”、“世界性”的重要议题,涉及内容多样、综合,篇幅和主题的原因本文不加展开。)众所周知,从英国开始,波及世界的工业革命使大机器生产与日常生活密切相关,民主自由思潮空前地被各社会阶层认可。然而,19世纪后半期,从设计造物的视角看是一个不成熟躁动的时期。对奢华样式盲目模仿的“丑陋”机械生产物令社会的精英阶层开始思考什么样的物品、什么样的生活是美的,他们往往同时对大机器生产产生怀疑,甚至反对。本文的英国红房子活动和日本民艺馆活动即涉及欧洲和亚洲代表性的人物和事件。“红屋”。被称为“现代设计之父”的英国设计师、艺术家、作家、诗人、社会活动家威廉・莫里斯(WilliamMorris1834-1896)是红房子的主人。(图1)著名的工艺美术运动的发起者就是莫里斯。出身于英国富裕的中产阶级家庭,受母亲影响对艺术和美有较高的兴趣。他受约翰・拉斯金(JohnRuskin1819-1900)思想的影响,热衷于中世纪哥特建筑之美、自然之美,立志学****建筑,后遇拉斐尔前派画家罗塞蒂,决心学****绘画艺术。期间认识了画室模特珍妮(后成为其妻子),有了建红房子的契机。又在红房子时期(1859-1865),弃画,切实展开了与社会理想关联的设计活动。红房子时期的生活对莫里斯个人,对工艺美术运动和现代设计意义深远。与莫里斯相关的内容在设计史研究发达的国家和地区,是一个有研究传统的内容,吸引一批又一批学者不断加入。我国的莫里斯研究还未独立成体系。莫里斯与红房子,追溯到与罗塞蒂一起学画时认识模特珍妮(JaneBurden)。1859年,他以迎娶珍妮为契机,聘请设计师飞利浦・韦博(PhilipWebb)为建筑设计者。韦博是莫里斯的朋友、年轻的建筑师,在此之前未曾接受过设计委托。莫里斯将自己的设想全盘托出,并出资与韦博一起游览法国,考察哥特式建筑。韦博将莫里斯的理想用可行的建筑语言表达出来。在这所呈现哥特式风格的建筑中构建一个理想生活家园是房屋建造的直接目的,红房子反映莫里斯此时的生活模式和理想。期间,莫里斯逐渐明确了个人的社会理想,但从神职学****到建筑学****进而改到绘画的专业变换之后,莫里斯的艺术活动方式和目标尚未定型[高茜,20